NUEVA YORK.- El cónsul general de la República Dominicana, Carlos Castillo, y la filial de la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte) en esta ciudad, reconocieron a dos comunicadores por su trayectoria y méritos acumulados durante 50 años ejerciendo en medios radiales y televisivos en nuestro país y en los Estados Unidos de América.
El cónsul Carlos Castillo informó que Ramón Aníbal Ramos y Francis Méndez son merecedores de la distinción que se les hace con la entrega de sendas preseas porque han dedicado la mayor parte de su vida a ejercer en medios de comunicación con sus informaciones, noticias y opiniones a través de diversos medios de comunicación masiva.
Este reconocimiento se realizó en el marco de la ceremonia de inauguración del Mural Folklórico Digital (Salón de la Fama Folklórico Dominicano Casandra Damirón) en memoria de la folklorista Normandía Maldonado, donde estuvieron presentes la presidenta de Acroarte en la República Dominicana, Emelyn Baldera y su ex presidente Máximo Jiménez.
“Me siento muy feliz porque el señor Cónsul les ha dado cabida a dos personas importantes de nuestra institución pero también por reconocer y recordar el trabajo que ha hecho nuestra folklorista dominicana Normandía Maldonado”, expresó Baldera.
El presidente de la filial de Acroarte, Adalberto Domínguez, leyó las biografías de ambos miembros de esa entidad, al tiempo de resaltar la importancia que reviste para la misma realizar por primera vez un evento de esa magnitud junto al Consulado Dominicano en Nueva York por iniciativa del cónsul Castillo.
Los homenajeados Ramón Aníbal Ramos, quien nació en San Pedro de Macorís y Francis Méndez, nativo de Jarabacoa, La Vega, agradecieron tanto al cónsul Castillo como a la directiva de Acroarte, el reconocimiento de que fueron objeto durante el acto que contó con la presencia de críticos de arte, comunicadores, periodistas, líderes comunitarios y representantes de otros sectores de la comunidad dominicana.
En la foto que ilustra esta información aparecen, el cónsul Carlos Castillo, segundo desde izquierda, junto a Ramón Aníbal Ramos, Emelyn Baldera, presidenta de Acroarte en República Dominicana, Adalberto Domínguez, presidente de su filial local y Francis Méndez.
NUEVA YORK.- Como la “Reyna de las Exclusivas y la Oprah Latina”, fue presentada la dominicana Luz García por el gerente general de Univisión canal 41 y Unimás, Roberto Yáñez, al hacer el anuncio oficial de la transmisión de su programa “Noche de Luz Internacional” por dicha cadena televisiva.
Dijo que la transmisión iniciará a partir del próximo 17 de agosto, todos los viernes desde las 5:00 de la tarde
Por su parte, la presentadora, actriz y modelo, expresó que se siente muy honrada y feliz por pertenecer a una comunidad cada día más creciente aquí en los Estados Unidos como lo es la dominicana.
“Una comunidad que sigue ganando un sitial importante y no deja de ser un área importante la comunicación y el entretenimiento, para una comunidad que está preparándose aquí con nuevas generaciones las cuales siguen creciendo”, dijo
“Me siento contenta de pertenecer a esta familia donde hay una opción muy clara de cómo llegar a esa comunidad dominicana, de cómo llegar a esa comunidad hispana a través del contenido que podemos entablar en materia de lo que presentamos, sea de entretenimiento, cocina, entre otras cosas; para mí es un sueño convertido en realidad”, aseguró.
Durante una concurrida rueda de prensa celebrada en el prestigioso restaurant italiano “Lavo”, ubicado en el 39 E. de la calle 58 en down town Manhattan, Garcíasostuvo que hace aproximadamente un año su programa se presenta en Puerto Rico y ahora “Noche de Luz Internacional” estará en NY. “Será una temporada extraordinaria”, indicó.
Definió “Noche de Luz Internacional”, como un proyecto sólido en la televisión dominicana, el cual produce desde hace más de 12 años, que se ha concentrado en lo que son las necesidades con los artistas que pisan suelo dominicano, con otros que tenemos la exclusividad de entrevistar, penetrar a sus hogares, describir sus vidas de manera diferente y conocer sus estilos de vidas.
Añadió que es un proyecto que ha sido adoptado por el público de RD y PR. “Han sido extraordinarias las expectativas; será fuerte y de gran éxito aquí en Estados Unidos a través de Univisión y Unimás, subrayó
“Quiero abundar con relación a este proyecto, hay un especial muy famoso en RD que se llama “Cuerpos Hot” en el que hemos logrado atraer grandes personalidades del mundo del entretenimiento a nivel internacional, llegar a esas personalidades y hacer con ellas 7 programas especiales”, expresó.
“En ellos señalamos los puntos de la RD sobre la belleza natural y destacamos como “Marca País”, a parte de nuestra cultura y gastronomía, se busca crear un álbum audiovisual que retrate la nación caribeña como destino paradisíaco de las celebridades, un proyecto que recibirá una amplia cobertura de la revista internacional “People En Español”, precisó García.
LOS ANGELES, California.- MITRE, el talentoso dúo mexicano formado por los cantautores Luis Mitre y Andie Sandoval, es considerado uno de los actos alternativos latinos más prometedores actualmente en los Estados Unidos.
Para continuar con una exitosa promoción de medios de su actual sencillo “Los Santos del Amor”, el dúo formará parte de la próxima Conferencia de Música Alternativa Latina (LAMC) que tendrá lugar en la ciudad de Nueva York este mes de julio. MITRE cautivará a sus fanáticos y a profesionales de la industria con dos presentaciones en vivo durante el evento.
La primera presentación tendrá lugar el martes 10 de julio a las 7:00 p.m. como parte de BMI Verano Alternativo Showcase en SOB’s, y la segunda, el martes 12 de julio a las 6:00 p.m. como parte de LAMC Acoustic Showcase en The Loft at City Winery – este evento será presentado por Taylor Guitars y KCRW.
El dúo recientemente disfrutó de una exitosa gira de promoción en su país natal, México, donde los acogieron con una cálida bienvenida. Durante el viaje, MITRE presentó un adelanto de su álbum debut ‘El Callejón del Beso’ y su sencillo «Los Santos Del Amor» a miembros de la prensa local, nacional, y figuras de la industria musical en el Auditorio dentro de Universal Music México.
Durante su gira promocional visitaron diferentes medios impresos, de TV y digitales, así como algunos puntos icónicos de la ciudad, capturando fotografías que resaltan los colores y visuales de la cultura mexicana que se reflejarán en su álbum ‘El Callejón del Beso’.
Santo Domingo. – “Dime Por qué” es el nuevo video que une por primera vez al cantante Arcangel con el cantante cubano Rey Chavez en una propuesta que evidencia la buena química entre ambos artistas, para una producción donde convergen el reggaetón, sensualidad y variedad de ritmos tropicales.
Rey Chavez, que tienen planificado visitar República Dominicana en el mes de junio, es un cubano que ha decidido incursionar en el reggaetón ya que es el género que impera en la actualidad y para lo cual cuenta con el apadrinamiento de uno de los exponentes más emblemáticos del género como lo es el dominico boricua Arcángel.
El video de “Dime Por Qué” ya está en You Tuve donde los seguidores de ambos artistas lo pueden ver dado que se trata de un trabajo audiovisual de probada calidad verificable en la fotografía, edición y locaciones que mantienen una secuencia estética que denota profesionalidad.
Rey ha sabido colocar otros temas en el gusto de la gente como “No Se Si Me Quieres”, “El Motel”, “Si tu te Vas”, ”La Luz de tu Mirada”, “Si no La llevas”, “Ella tiene Más”, “Lo Aprendí Contigo”, “Propuesta Indecente” y “Me Voy a Robar la Novia”, que han articulado la carrera de este cubano que sabe transitar por los sonidos latinos del momento con soltura y naturalidad.
Igualmente, Arcángel es uno de los pilares del reggaetón posicionándose entre los principales exponentes de su generación por apelar a una interpretación suave y delicada que hace contraste con el estilo rudo del género urbano.
Por su singularidad, Arcángel concitó la atención desde que salió al mercado como uno de los consentidos de las féminas por saber articular propuestas muy bien combinadas entre el romance y los ritmos bailables.
Por ello el junte entre Rey Chavez y Arcángel supone una fórmula ganadora por la balanceada combinación de dos artistas que potencian sus respectivos talentos a la máxima expresión como puede apreciarse en la canción y video de “Dime Por Qué”.
La cantante y actriz puertorriqueña Jennifer López aparece en un video echando una competencia de baile con Natasha, la hija mayor de su novio, el pelotero dominicano de Grandes Ligas, Alex Rodríguez, durante un paseo en un yate.
La famosa artista y Natasha bailan sincronizando los movimientos con el ritmo de la música de la canción «Dinero» durante el encuentro, donde comparte además de Rodríguez, los hijos de ambos.
Se puede apreciar en el video, grabado durante unas vacaciones familiar, la excelente relación que existe entre la hija mayor del pelotero y la actriz.
El video, puesto a circular por Alex Rodríguez en su cuenta de Instagram, se ha convertido en viral en las últimas horas.
La Directora General de la Dirección General de Cine (DGCINE), Yvette Marichal, viajó a Francia invitada por la Embajada de la República Dominicana en esa nación europea, donde agotó una agenda de trabajo visitando instituciones de enseñanza a nivel superior del sector audiovisual, así como a los directivos del Centro Nacional de Cine e Imágenes Animadas (CNC), su homólogo en Francia.
Se explicó que el objetivo de este encuentro fue explorar espacios de cooperación cultural, educativa y de inversión extranjera en la industria cinematográfica nacional, en el marco de la 8.ª edición de la Semana de América Latina y el Caribe, que se llevó a cabo en Francia del 28 de mayo al 15 de junio.
De acuerdo a una nota de prensa enviada a ULTIMAS NOTICIAS, la estancia de Yvette Marichal en París inició con la visita a la Escuela Superior de Realización Audiovisual (ESRA), una de las más grandes escuelas audiovisuales, con presencia en las ciudades de Rennes, Niza y Bruselas.
La comisionada de cine fue recibida por directivos de ESRA: Max Azoulay, Presidente; Annie Sauteret, Directora Administrativa, y Nathalie Cikalovski, Directora de Comunicación y de Relaciones Exteriores.
En ese encuentro, Marichal habló de la expansión que ha experimentado la enseñanza a nivel superior de la cinematografía en la República Dominicana, lo que ha permitido que más universidades incluyan en su oferta académica dicha carrera.
Por su parte, Azoulay acogió la posibilidad de realizar un intercambio académico, con la apertura de diversos programas.
Encuentro con la Escuela Gobelins
Marichal también fue recibida en la Escuela Gobelins, la primera en cine de animación del mundo, donde se reunió con la directora de la institución, Nathalie Berriat, y Nicolás Mugnier, Encargado de Proyectos Internacionales.
Berriat expuso que Gobelins es un centro único porque su enfoque pedagógico integra una triple dimensión: creativa, técnica y profesional.
La señora Marichal mostró el interés de que el país pueda beneficiarse de estos programas internacionales que ofrece la Escuela Gobelins, para que los estudiantes y profesores tengan la oportunidad de adquirir competencias artísticas y técnicas al más alto nivel como lo ofrece la escuela parisina.
A su vez, ambas partes evaluaron los diferentes campos de cooperación y las oportunidades que pudieran surgir entre instituciones de la República Dominicana y del mundo, pues la Escuela Gobelins ofrece capacitación en las profesiones de la fotografía, comunicación, video, diseño gráfico, diseño interactivo, multimedia y videojuegos.
Promoviendo la Ley de Cine
De igual importancia fue la conferencia Déjenos decirles qué tan fácil es filmar en el paraíso, ofrecida el pasado 12 de junio por Yvette Marichal.
El evento, organizado por la Embajada de la República Dominicana en Francia, en colaboración con la DGCINE y la Oficina de Turismo de la República Dominicana, fue realizado con el objetivo de promover los incentivos fiscales que ofrece la Ley de Cine No.108-10.
La conferencia contó con la participación de una veintena de productores de cine y televisión franceses, de los cuales cuatro representaron a las empresas productoras más importantes de Francia.
Al término de la conferencia, Marichal se reunió con productores, con quienes discutió sobre proyectos importantes y de gran factura para nuestro país.
Desde el Centro Nacional de Cine e Imágenes Animadas en Francia (CNC)
Marichal también tuvo un encuentro con Michel Plazenet, Director Adjunto de Negocios Europeos e Internacionales en el Centro Nacional de Cine e Imágenes Animadas en Francia (CNC), su homólogo.
Plazenet planteó los diferentes mecanismos internacionales ofrecidos por el CNC, con el objetivo de estimular y desarrollar las industrias cinematográficas implicadas, y contribuir al crecimiento de intercambios económicos.
Marichal planteó el interés de la República Dominicana en contar con instrumentos internacionales que amparen en un marco legal el intercambio cinematográfico que suscita entre productores franceses y dominicanos y que cada año va en crecimiento.
Semana de América Latina y el Caribe
La visita de cortesía de Marichal se efectuó dentro de las actividades de la Embajada de la República Dominicana en Francia, en el marco de la Semana de América Latina y el Caribe, celebrada del 28 de mayo al 15 de junio, la cual incluyó la proyección de la película Cocote (2017), del galardonado director dominicano Nelson Carlo de los Santos en el Cinéma Christine 21 en París.
Dicha proyección contó con la participación de la actriz dominicana Judith Rodríguez, ganadora del Premio Soberano 2018, quien compartió con medios de comunicación de Francia.
La embajadora Rosa Hernández expresó que la delegación en Francia está comprometida en coadyuvar con el desarrollo de la industria cinematografía del país, y abrir espacios de cooperación cultural y de promoción de la inversión extranjera.
Una adolescente dominicana de 15 años, Amanda Mena, se ha convertido en una de las favoritas del show America’s Got Talent (NBC), de los Estados Unidos, al sorprender a los jueces y televidentes con su brillante actuación artística, lo que acaparó titulares en medios estadounidenses.
Amanda, quien emigró a los Estados Unidos junto a sus padres cuando tenía cuatro años, pasó de las audiciones a la semifinal del reality show America’s Got Talent.
Santo Domingo.- El ministro de Cultura, arquitecto Eduardo Selman, anunció la ejecución de un plan de acción por parte de la institución que dirige, que incluye una serie de iniciativas orientadas a la puesta en valor del patrimonio museográfico, el establecimiento de alianzas con entidades estatales y la descentralización de la acción cultural en las provincias del país.
Del mismo modo, manifestó su compromiso con dar continuidad a los planes encaminados por la pasada gestión del Ministerio de Cultura (MINC), encabezada por Pedro Vergés, puestos en marcha para el beneficio del quehacer cultural nacional.
“Mi aspiración es poder cumplir con todos los proyectos que encontré en carpeta en el Ministerio”, expresó el funcionario, durante una entrevista concedida al programa Uno + Uno, que dirige el periodista Juan Bolívar Díaz y que se transmite por Teleantillas, canal 2.
Selman destacó que una de las prioridades de su gestión es la apertura de escuelas de Bellas Artes en las provincias que no cuentan con ellas. “Y para lograr este cometido, estamos apelando al apoyo de los ayuntamientos, para que nos puedan dar facilidades, en lo concerniente al espacio físico donde puedan ser instaladas”.
Resaltó que se trabaja arduamente para que en el mes de diciembre de este año se dé formal apertura a la mayor cantidad posible de escuelas de Bellas Artes, y que las mismas cuenten con las herramientas necesarias para la enseñanza de las artes y expresiones culturales, en general.
En otro orden, el titular de Cultura anunció que próximamente se abrirá al público el Museo de Las Atarazanas Reales, que da cabida al Museo del Patrimonio Subacuático, donde se exhibirá una interesante museografía subacuática, que data del siglo XV al XIX.
Se trata de la colección más rica sobre arqueología subacuática de América, en la que se destaca la exhibición del galeón español Nuestra Señora de la Pura y Limpia Concepción, que naufragó en el Banco de la Plata (al noreste de Puerto Plata) en 1641. Este Galeón era la nave capitana de la Flota de las Indias y trasportaba el tesoro en plata de la corona española extraído de México.
También anunció que el MINC trabaja en la creación del Museo de la Catedral, con la finalidad de impulsar el turismo cultural y religioso, exponiendo el valor cultural de la Catedral Primada de América.
Selman informó que se han establecido alianzas estratégicas con el Ministerio de Turismo, el cual ofreció apoyo financiero para iniciar acciones de mejoramiento de los museos de la Ciudad Colonial; así como con el Ministerio de Educación, para fortalecer en las escuelas públicas la enseñanza de las diversas manifestaciones artísticas.
“Como parte de nuestro plan de trabajo, ejecutaremos acciones en conjunto con el Ministerio de Turismo, que ha ofrecido apoyo financiero, porque tienen más recursos que nosotros, para trabajar en el mejoramiento de los museos de la Ciudad Colonial, una iniciativa de gran envergadura para el desarrollo del turismo”, indicó Selman.
Remozamiento de la Plaza de la Cultura Juan Pablo Duarte
Al referirse al remozamiento de la Plaza de la Cultura Juan Pablo Duarte, el ministro de Cultura indicó que la licitación ya fue hecha y los trabajos incluyen la reconstrucción de los museos: del Hombre Dominicano, de Historia y Geografía, y de Arte Moderno. Aseguró que se espera que ya para finales de este año 2018 se haya concluido el reacondicionamiento de alguno de esos espacios.
“La remodelación de la Plaza de la Cultura Juan Pablo Duarte fue una decisión del Presidente Danilo Medina y se ha destinado una partida del presupuesto de este año para la ejecución de los trabajos, los cuales están a cargo de la Comisión Presidencial de Apoyo al Desarrollo Provincial, que dirige Francisco del Valle”, expresó el ministro de Cultura.
LOS ANGELES, California.- La prometedora estrella de la música regional mexicana, Victoria ‘La Mala,’ triunfó en su natal México con la gira promocional en apoyo a su más reciente sencillo ‘Merezco Mucho Más’. Actualmente el tema está disfrutando de una gran difusión en las principales estaciones de radio de la República Mexicana y se encuentra en el Top 20 gracias al apoyo de sus seguidores.
Durante su vista a México, ‘La Mala’ abrió los conciertos de la gira ‘Golden Tour’ de Romeo Santos, presentándose frente a un total de más de 100,000 espectadores en tres diferentes ciudades: Monterrey (14 de junio), Guadalajara (15 de junio), Ciudad de México (16 de junio). Sus seguidores mexicanos le dieron una gran bienvenida recibiendo a la cantante, cuya popularidad en los listados más importantes va en ascenso, con una ovación electrizante en cada ciudad.
Además de su éxito presentándose como parte del ‘Golden Tour,’ Victoria ‘La Mala’también compartió el escenario con una de las agrupaciones más legendarias de México dentro de la música regional mexicana: Banda Machos. ‘La Mala’ interpretó la icónica canción ‘Leña de Pirul’ con la banda durante su concierto en Guadalajara la noche de ayer, donde sus fans disfrutaron de su singular voz.
“Estoy súper emocionada y súper feliz de haber terminado el ‘Golden Tour’ en la Ciudad de México, en la ciudad que me vio crecer. Estoy muy agradecida con todo el público en todas las ciudades en México, nos respondió increíblemente. Mil gracias por todo su apoyo y todo su cariño. Esto ha sido una experiencia inolvidable!” dijo la cantante.
Tras el impactante éxito de sus más recientes sencillos, ‘Merezco Mucho Más’ y ‘Si Va A Doler Que Duela’ existe una gran expectativa para el álbum debut de Victoria ‘La Mala’. Su esperada primera producción está programada para estrenarse este otoño.
SANTIAGO, RD. – Acompañado de amigos, familiares y compañeros de la profesión médica el doctor Frank Espino puso en circulación la noche de este martes su trabajo literario número cinco intitulado ¨Legado¨, una obra que recoge temas de historia, personajes, cultura, política, medio ambiente, sociedad, salud y los aspectos internacionales que repercuten en la República Dominicana.
La mesa principal estuvo compuesta por el director Cultural de Santiago y de la Región Norte del Ministerio de Cultura, el licenciado Lincoln López, Dr. Frank Espino, doctor Andrés Rivas, presidente de COOPMEDICA, doctora María A. De León y el Dr. Piero Espinal.
A seguidas de las palabras de invocación de bendición dirigidas por el diácono Juan Liriano, el licenciado Lincoln López expresó que ¨la puesta en circulación de un libro es un evento cultural importante que debe ser apoyado por el Ministerio de Cultura porque este esfuerzo personal de Frank redunda en el beneficio de la comunidad¨.
«Creo que no es cosecha, creo más bien que es una siembra para la presentes y futuras generaciones que todos tendrán la oportunidad de disfrutar», puntualizó Lincoln López.
Luego el doctor Andrés Rivas, en representación de Cooperativa Médica de Santiago de Servicios Múltiples (COOPMEDICA), destacó que ¨esta institución procura incentivar la lectura, pues la lectura es aprendizaje, cultura, vida y, por ende, se decidió apoyar este tipo de iniciativa¨.
Rivas felicitó al autor de la obra y resaltó su gran espíritu de sensibilidad social y poner en nuestras manos su importantísima obra ¨Legado¨.
Por otro lado, la doctora María De León, quien escribió el prólogo de la obra, dijo que este libro está compuesto de verdaderas joyas. Cerca de 300 artículos escritos en un lenguaje sencillo, claro y fácil para el acceso de cualquier público. Enfocando y analizando temas de actualidad con sus posibles soluciones.
El editor del libro, el doctor Piero Espinal, se dirigió al público reconociendo: ¨Me tocó en el primer libro de Frank y ahora esta segunda entrega que es un legado que le deja a las futuras generaciones. Me ha tocado también gracias a COOPMEDICA que ha hecho un gran aporte a la bibliografía nacional al apoyar a otros médicos que han publicado sus obras literarias de las que he sido su editor¨.
Al final de la exposición de los integrantes de la mesa de honor, el autor del libro, el doctor Espino, se dirigió a los presentes y agradeció el apoyo de amigos profesionales que han servido de soporte humano y de Coopmedica por hacer posible la edición y puesta en circulación de esta obra.
NUEVA YORK.- La Global Fundation for Democracy and Development (GFDD), a través de su iniciativa Encuentros Dominicanos, el Comisionado Dominicano de Cultura en Nueva York y la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte) Filial Nueva York, sostendrán un diálogo sobre música y cultura popular dominicana con el periodista y crítico de música Máximo Jiménez.
La actividad se llevará a cabo el miércoles 27 de junio de 2018 a las 6:30 pm en el Comisionado Dominicano de Cultura en los Estados Unidos, entidad del Ministerio de Cultura de la República Dominicana, ubicado en el 541 West de la calle 145, 2do. piso, casi esquina Broadway, en Manhattan, Nueva York.
Jiménez compartirá con el público su experiencia en el ambiente artístico dominicano, haciendo un especial énfasis en la música popular dominicana y la evolución de la bachata urbana, tema que abordó con detalle en el libro La gran Aventura de la bachata urbana. «Esta será una oportunidad para compartir con la comunidad en Nueva York la trascendencia de un estilo musical que en menos de diez años logró una gran popularidad en el mercado mundial», comentó el periodista en un comunicado.
Máximo Jiménez nació en Santo Domingo, República Dominicana, en 1972. Periodista, quien ha ejercido la crítica de cine desde sus inicios en 1997 como reportero en el periódico El Siglo. Fue editor de contenidos en el portal enel.net a finales de los 90, labor que simultáneamente realizaba como reportero de Noticias en Antena (Antena Latina). Como redactor en Diario Libre y la revista Rumbo en el 2005, inicia sus comentarios como periodista musical.
En el 2005 y 2006 publica, junto a la periodista Emelyn Baldera – presidenta de la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte)- el Anuario Discos, memoria del acontecer musical de República Dominicana. Del 2006 al 2012 fue editor de Espectáculos del periódico El Caribe y presidente de Acroarte en el período 2011-2013.
En octubre del 2013, inicia la coordinación de la tertulia Música entre Libros de la Biblioteca Juan Bosch de Funglode. Desde septiembre del 2012 dirige el diario digital photonews.do y, actualmente, publica en el periódico Listín Diario sus críticas musicales. Es autor de La gran Aventura de la bachata urbana, libro publicado en abril del 2018 por la Editorial Funglode. El libro fue recibido con entusiasmo tanto por el público como por la crítica especializada, tras su puesta en circulación en abril pasado.
Sobre Encuentros Dominicanos
Encuentros Dominicanos es una iniciativa de GFDD que busca crear oportunidades de encuentros alrededor de temas relacionados con el país, donde un amplio público puede disfrutar de un diálogo con destacadas figuras dominicanas y participar de un debate sobre temas de interés para la comunidad dominicana en los Estados Unidos.
PATERSON, NJ—La Séptima entrega de los Premios Dominicanos USA tundrá lugar este jueves 21 de junio, a partir de las 7:00 de la noche en Beso Cuba Lounge, del 21 West Broadway, en esta ciudad de Paterson.
Durante el evento el alcalde electo, Andre Sayegh, recibirá un reconocimiento especial por sus Fuertes vínculos con la comunidad latina, especialmente la dominicana.
“Para nosotros es un privilegio reconocer al concejal y ahora alcalde electo, Andre Sayegh, con un premio especial por sus aportes a esta comunidad”, dijeron los productores del evento, Afortunado Entertainment y Abel Rodríguez, de El Can TV.
Además, dijeron, será reconocido el primer actor venezolano, Víctor Cámara, quien actualmente funge como vocero internacional de la empresa CashFlow Partner.
“Víctor Cámara es un icono del melodrama internacional, un actor de primera, protagonista de grandes telenovelas, conocido por todos los públicos”, agregaron los productores.
Los Premios Dominicanos USA también reconocerán los aportes a la música de grandes personalidades, artistas nuevos, y destacados, entre ellos Grupo Nexo, El Grupo de Ahora, Andre Veloz, La Empress, Yuleisy Tomas, Angelina Domínguez, Bazooka Jum, DJ Anthony Ray, DJ Joan (X96.3FM), Pesadilla RudBoy, Damaris Díaz, DJ Sole Heaven, Candy Productions, Ramón Solís, Lucro, Team Grasa Promotions, JenyKiss, Giselle Villalona, El Niño De la Bachata, Ana Mora, entre otros.
El salero Sexappeal recibirá un premio especial por trayectoria. Otros que serán reconocidos son Katherine Figuereo, Carlitos Way, Jalao, Aneudy Guzmán, Messiah, Edward Espinal, Rudy D’Amante, Anais Herrera, y Amberth Rodríguez.
El evento es gratis para todos los públicos, y se espera la participación de muchos artistas consagrados y en desarrollo.
Para mayor información llame al 718-801-2949 Abel Rodríguez.
SANTO DOMINGO.- El cantautor español Braulio retorna a la República Dominicana para realizar dos presentaciones junto al merenguero dominicano Eddy Herrera, con quien compartirá escenario por primera vez en Santo Domingo y en Santiago.
“Braulio y Eddy… Amigos”, es el nombre del concierto con el que la empresa TASK Media Agency de Tessie Sánchez, unirá a estas dos grandes figuras cada uno con su banda de músicos, en una producción cargada de luces, recuerdos, éxitos, complicidad y una química muy especial que se pondrá de manifiesto en el escenario para el disfrute de la gran cantidad de seguidores de ambos exponentes.
“Hemos puesto mucho corazón para hacer posible por primera vez que dos artistas tan queridos en nuestro país y de una inmensa trayectoria de éxitos, puedan estar juntos por primera vez como dos grandes amigos en los escenarios dominicanos. Es una propuesta plena de romance, en donde ambos harán un recorrido musical a través de lo mejor de sus repertorios en baladas”, expresó Sánchez.
Las presentaciones están pautadas para el jueves 9 de agosto y viernes 10, en el Teatro La Fiesta del Hotel Jaragua y el Gran Teatro del Cibao respectivamente, y las informaciones están disponibles en las cuentas @braulioenrd y @taskmediard en todas las plataformas de redes sociales. Las boletas ya están a la venta en Uepa Tickets, CCN, Supermercados Nacional, tiendas jumbo y directamente en la web de Uepa www.uepatickets.com.
Braulio, quien el pasado fin de semana se presentó con éxito en Ecuador, viene en esta oportunidad con su propia banda de músicos desde Miami, “por lo que tendremos dos bandas musicales en escena y sin duda, habrán sorpresas. Algunas las iremos informando en los próximos días y otras, nos las vamos a reservar para el disfrute total de los asistentes”.
La producción informó además que Eddy Herrera prepara desde ya un contenido musical cargado de romance para el cual llevará su banda de músicos ampliada , para interpretar canciones como “Tu Voz”, “Si nos dejan”, “Te confieso”, “Para toda la vida”, entre otros,
JERSEY CITY— El merenguero Toño Rosario, “Tu Kukito Galáctico”, se presentará por primera vez con su popular tema “Dale Vieja Dale” en la prestigiosa discoteca «The Factory», ubicada en el 451 Communipaw Avenue, Jersey City, NJ 07304.
La gran fiesta de uno de los merengueros más emblemáticos de la República Dominicana será este sábado 23 de junio, a partir de las 9 de la noche, en un concierto para la historia.
Toño Rosario llegará al estado jardín con su catálogo lleno éxitos musicales de más de cuatro décadas de carrera. Temas como «La Última Copa», «Jenny», «Quiero Volver a Empezar», «Así Fue», «Estúpida», «Cómo No Voy a Decir», «Un Día a la Semana», «Dame Tu Cariño», «Controla Tu Loco», «Cumandé» y «Dale Vieja, Dale», entre otros, serán los protagonistas.
La presentación de Toño Rosario es una producción de Candy Productions y Fernando López, quienes aseguraron que todo está listo para la gran noche.
La música ambiental estará a cargo del DJ George y como maestro de ceremonia el experimentado comunicador Manny Santana.
Fácil de llegar a The Factory Restaurant & Lounge ubicada en el 451 Communipaw Ave Jersey City, NJ 07304. Para tickets www.boletosexpress.com o llamando al teléfono: 1-201-726-3222.
Una invitación especial de Global Marketing USA que preside Félix Jerez.
Santo Domingo.- El joven dominicano Dany Sosa, director de arte de la agencia publicitaria dominicana Capital DBG, resultó ganador del concurso internacional AdAge, tras diseñar una portada que llama a la reflexión sobre la situación armamentística de los Estados Unidos.
La revista AdAge invitó a las mentes jóvenes más creativas a crear una portada que aludiera al bien común respecto a la referida situación. De esa manera, mediante la imagen animada de un reloj, Sosa reflejó la necesidad de tomar medidas a tiempo a fin de evitar que el uso inadecuado de las armas siga cobrando vidas. Para ello se basó en la frase “It’s not a matter of if… but when” (No es una cuestión de si… sino cuándo).
De acuerdo al editor de la revista AdAge, Brian Braiker, hubo mucho debate para elegir al ganador pero, añadió: “al final el reloj de Dany se llevó los mayores honores”. Este año participaron más de 600 entradas provenientes de 60 países, por lo que Sosa expresó satisfacción al enterarse de que la suya fuera elegida entre tantas buenas propuestas: “es un gran honor, es uno de los momentos más felices de mi carrera”, afirmó.
De igual manera, antes de pasar al concurso, la propuesta de Danny fue evaluada por un jurado interno de Capital DBG, el cual eligió, a su juicio, las cinco mejores, luego de que la agencia hiciera una convocatoria a todos sus empleados para que sometieran sus diseños. Ya son nueve las ediciones que ha tenido el concurso y es la primera vez que un dominicano resulta ser ganador del mismo.
Acerca de Dany Sosa y Capital DBG
Dany estudió publicidad en APEC y comenzó a trabajar en la agencia Capital DBG en 2016. Desde allí, como diseñador, ha dirigido importantes proyectos de comunicación y branding.
Capital DBG, por su parte, fue fundada en 2006 por el publicista Mario Dávalos. Es una agencia de comunicaciones integral, que trabaja junto a sus clientes en el desarrollo de estrategias de comunicación, presencia digital, narrativa de marca y desarrollo audiovisual. Se incluyen entre sus clientes: Altice, Milex, Cervecería Nacional Dominicana y Santo Domingo Motors.
NUEVA YORK.- Definitivamente Anthony Santos, sigue siendo el Mayimbe de la bachata en Nueva York. El intérprete del icónico tema musical bachatero “Voy Pa Allá”, pudo contar su historia musical con éxito en su concierto “La historia de mi vida, el final el concierto” en el icónico, emblemático Radio City Music Hall. Con solidas presentaciones de sus artistas invitados como fueron: Milly Quezada, Prince Royce, y Frandy Sax, quienes juntos al Mayimbe lograron alborotar a los dominicanos y latinos que bailaron y cantaron sus canciones en el legendario lugar.
Con sus frases favoritas y populares que identifican al carismático artista en sus conciertos como: “Hoy se Bebe, Me Gusta es Vaina” entre otras, y con un control total del prestigioso escenario, el Mayimbe puso a vibrar a todos los presentes a ritmo de Bachata y Merengue.
“Gracias a mi hijo musical Romeo Santos por presentarme este gran concierto con ese bonito mensaje en video. A Milly Quezada, Prince Royce y Frandy Sax por estar conmigo en esta gran noche histórica en mi carrera. Gracias a todos ustedes que están aquí y que siempre me han apoyado. Soy el Mayimbe gracias a mi público y es por eso que están aquí. Mi público me apoya”. El Mayimbe agradecio a todos los artistas que fueron solidarios con él, en la promoción de su concierto.
“Ver a Milly cantado con el Mayimbe me lleno de mucho orgullo. La Reyna del Merengue le dio un tono especial al concierto y me hizo recordar a don Joseito Mateo en ese gran homenaje póstumo. Gracias Anthony y Milly por mantener vivo el legado del Rey del Merengue”, dijo Raquel Báez en Al Día TV Más.
“Muy gran concierto y felicito los organizadores. Bachata y Merengue en Radio City Músic Hall, en un gran triunfo mundial para nuestra música. Ver dos generaciones diferentes con tantas manifestaciones de afectos y en lo musical, como lo hicieron el Mayimbe y Prince Royce me lleno de mucho orgullo patrio. Que bonito mensaje de Romeo”, dijo Pamela Arias.
Me Gusta esa Vaina! Un Mayimbe (Anthony Santos), Una Reina (Milly Quezada), un Príncipe (Prince Royce), dos Reyes: Romeo Santos (Rey de la Bachata), un Rey un Rey (Joseito Mateo” (homenaje póstumo), y un artista clásico (Frandy Sax), hicieron la combinación perfecta logrando que los principales ritmos musicales de la Republica Dominicana como son: La Bachata y el Merengue estuvieran a la altura de Radio City Músic Hall, haciendo historia y dejando huellas musicales.
Con la gran dirección y producción musical del evento el experimentado Alberto Sayas, la gran noche del Mayimbe quedo para la historia, donde los dominicanos y latinos del mundo derrocharon sus energías musicales a ritmos de bachatas y merengues.
Anthony Santos, es un artista de grandes escenarios y multitudes y quedó demostrado en Radio City Músic Hall. Con una carrera de más de tres décadas en la que ha creado más de 200 cancionesy grabado másde25 discoslo que lo hace uno de los artistas más exitosos del género.
El nativo de Las Matas de Santa Cruz, Montecristi, República Dominicana y considerado el artista más contagioso a ritmo de Bachata, presento un concierto para la historia con sus principales éxitos que han marcado su historia musical con han sido : «Voy Pa Alla», «Cuantos Más», «Yo Me Muero Por Ti», «Creíste”, “Vete y Aléjate de Mí», «Un Muerto Vivo», «Por Mi Timidez», «Pégame Tu Vicio», «Corazón Culpable», «Pequeño Huracán», “Corazón culpable”, “Quien te engañó”, “Consejo de padre”, “Durmiendo solo” y muchos más.
“La historia de mi vida, el final el concierto”, con Anthony Santos el Bachatu Mayor fue una presentación de Zamora Live! & Loud and Live, donde estuvieron presentes grandes personalidades del arte y la cultura popular Dominicana y un gran público que llenó el legendario Radio City Músic Hall, uno de los escenarios más emblemáticos del mundo.
MADRID, España.- El famoso cantante español Joaquín Sabina abandonó anoche un concierto a casa llena en el Palacio de los Deportes, de Madrid, al quedarse sin voz y no pudo terminar la canción que interpretaba en ese momento: “Y sin embargo”.
El concierto, que formaba parte de la gira “Lo niego todo” y al que asistieron más de 17 mil personas, llevaba aproximadamente una hora y media cuando Sabina se quedó sin voz.
Los presentes se quedaron sin poder disfrutar de todas las composiciones que Sabina tenía planeado interpretar.
Minutos después de lo ocurrido, el guitarrista del músico, Pancho Varona, explicó que el cantante se quedó «totalmente mudo y no va a poder seguir el concierto».
«Pedimos disculpas a todos y esperamos que se entienda que no era posible seguir cantando”, agregó.
Algunos de los presentes dijeron que desde la primera canción que interpretó Sabina se notó que no estaba bien, con su rostro reflejando tristeza.
San Pedro de Macorís.- Con el respaldo del Ateneno Macorís Incorporado, el poeta Ramón Perdomo, pondrá en circulación en la República Dominicana su décima publicación, en esta ocasión con motivo del 128 aniversario de la fundación de dicha institución, lo que consideró como hito importante en su quehacer literario.
La publicación número 10 del vate Perdomo, está impresa en un poemario de unas 184 páginas compuesta por 39 poemas y lleva como tÍtulo ÍNTIMO. El prólogo está escrito por la destacada poeta cubana residente en Miami, Florida, Odalys Interián Guerra quien expresa: “En Íntimo, el nuevo poemario de Ramón Perdomo, se presenta la palabra, justa, reveladora, apuntando hacia el silencio y la soledad. Aquí el poeta nos exhorta a seguir el verso en su candor de gota iluminada, nos lleva a descubrir, de qué está hecho el extraño idioma de la poesía, y nos lleva a vivir el éxtasis que encierra ese lenguaje excepcional que conmueve con su verdad esencial.”
El escritor petromacorisano ha publicado ya 9 obras: El reportero de Radio, un ensayo sobre el reporterismo radial, basado en su experiencia como periodista de más de 30 años, Trises del Recuerdo, su primer poemario publicado en el 2006 con el prólogo del también poeta petromacorisano ya fallecido Víctor Villegas.
También Silencio del Olor, su segundo poemario publicado en el 2011 y en el 2012 con el respaldo del Ayuntamiento de San Pedro de Macorís y la Universidad Central del Este publica el poema MUDEMOS EL HIGUAMO, en donde se eleva la voz de dolor del principal río que baña la provincia oriental conocida también como Macorís del Mar.
Para el 2013 centenario de los nacimientos del fundador de la Universidad Central del Este Don José Hazim Azar y el Poeta Nacional Pedro Mir, publica el poema SULTAN DE NUBES Y ESPERANZAS dedicado al primero y HOMENAJE A PEDRO MIR, una compilación de cartas, artículos, reportajes sobre Don Pedro y su familia.
En esa misma fecha el poeta Ramon Perdomo aparece en una antología de poetas petromacorisanos publicada por el Taller Literario René del Risco Bermúdez: ALAS DE MAR, y para el año 2014 publica HUELLAS DE MACORIS DEL MAR (I), una recopilación de artículos de su autoría sobre algunos hechos históricos de la centenaria ciudad del Higuamo.
En el 2015 publica TRAS LA MONTAÑA, un poemario de carácter ecológico con la portada elaborada por el prominente artista plástico Félix Berroa, en el 2016 pone a circular la obra JOSE HAZIM AZAR MUNICIPALISTA Y EJECUTOR 69º SINDICO SPM -1950/1951.
La presentación del poemario ÍNTIMO, se hará el próximo viernes 22 del corriente mes de junio a las 8 de la noche, en la biblioteca de esta entidad, el Ateneo de Macorís, ubicada en la planta baja del Palacio Municipal (Ayuntamiento) y la misma será comentada por el destacado poeta y narrador petromacorisano Joel Rivera, mientras el prólogo será leído por la escritora Ana Teresa Martínez, en representación de la prologuista.
Por su parte, el poeta Ramón Perdomo mostró su satisfacción por el respaldo dado en esta ocasión por el Ateneo de Macorís, siendo esta la entidad cultural más vieja de la región Este y que aun funciona como una institución sin fines de lucro, con tan solo el firme apoyo del actual ayuntamiento: “Agradezco sobre manera este respaldo de los directivos del Ateneo, institución que con muy pocos recursos, realiza actividades culturales en favor de la ciudadanía de San Pedro de Macorís”, manifestó.
Nueva York.- El ministro de Cultura, arquitecto Eduardo Selman, anunció este viernes la celebración de la XI Feria del Libro Dominicano en Nueva York, en octubre próximo.
Dijo que será una celebración sin precedentes, porque por primera vez se introducirán otras manifestaciones artísticas y culturales.
El ministro Selman también informó que dicha feria se entregará de nuevo el Premio Feria del Libro en Nueva York, que premia la mejor obra que se haya puesto a circular en las salas del Comisionado de Cultura durante el año.
También informó que se incluirá una exposición de artes visuales como parte de las actividades de la celebración, con premios en metálico en pintura y escultura, así como en cine, con el Festival de Cortometrajes Luz y Movimiento a ser celebrado en el Pabellón de Cine de la feria.
El ministro de Cultura agregó que durante la XI Feria del Libro Dominicano en Nueva York, se le rendirá homenaje al merengue dominicano, declarado por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO), Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, con un gran concierto de la más alta calidad titulado “Seis décadas de merengue”, bajo la dirección del maestro Miguel Andrés Tejada.
Al plantear este homenaje al popular ritmo dominicano, el ministro Selman manifestó: “Porque proyectando al merengue estamos proyectando a la República Dominicana”.
El funcionario reveló, además, que la XI Feria del Libro Dominicano en Nueva York se celebrará en la escuela secundaria George Washington, localizada en el 549 de la avenida Audubon, en Manhattan, Nueva York.
“Nos reunimos con el director de la escuela George Washington, profesor Juan Villar, quien es dominicano, y tenemos todo su respaldo para que esta fiesta de la cultura dominicana se celebre en las instalaciones de dicho centro educativo”, dijo Selman.
El ministro de Cultura, en respuestas a los periodistas y representantes de la comunidad cultural presentes dijo que el Ministerio de Cultura apoyará los programas del Comisionado Dominicano de Cultura, entre ellos la celebración del Festival de Teatro Hispano, que va por su séptima edición.
Además, subrayó, que las puertas del Comisionado Dominicano de Cultura están abiertas a todas las manifestaciones culturales quisqueyanas, y agradeció las muestras de aprecio y solidaridad que siempre le ha expresado la comunidad dominicana en Nueva York.
El ministro Selman estuvo acompañado por el viceministro de Cultura Cayo Claudio Espinal, el Cónsul Dominicano en Nueva York, Carlos Castillo; el director de Relaciones Internacionales del MINC, Billy Hasbún, el comisionado Dominicano de Cultura, Carlos Sánchez, y la subcomisionada, Miguelina Concepción.
La Feria del Libro Dominicano en Nueva York, organizada por el Comisionado Dominicano de Cultura en los Estados Unidos y el Ministerio de Cultura de la República Dominicana, es uno de los eventos más esperados por la comunidad dominicana en el exterior. En la celebración anual del libro y la cultura se desarrolla un amplio programa de eventos, incluyendo presentaciones de libros, conferencias, talleres, paneles, entre otras actividades.
LOS ÁNGELES, California.- Osmar Escobar, considerado uno de los artistas urbanos más prometedores dentro de la escena musical latina en la actualidad, estrena hoy su nuevo sencillo y video musical ‘Backseat’ junto a la artista dominicana Melymel.
La canción tiene como propósito fucionar la cultura Latina de los Estados Unidos con la música del género urbano que actualmente se hace en la República Dominicana. Este es el primer sencillo oficial del nuevo EP de Osmar Escobar titulado ‘La Cultura’, el cual saldrá al mercado a finales de este mes bajo el sello de Empire Records. El tema fue compuesto por Osmar y Melymel, y producido por JS Beats y Ariaz En Al Area.
Filmado en las calles de la ciudad de Los Ángeles bajo la dirección de George Rivera, el concepto detrás del video musical va de la mano con la canción. Destacando el sonido único y la creatividad de Osmar Escobar, este trabajo audiovisual muestra al artista pasandola bien en una lujosa limosina acompañado de amigos y mujeres hermosas.
Así mismo, en el video también se aprecia un concierto que Escobar y Melymel organizaron para sus seguidores en donde son recibidos como unas estrellas de rock apoderandose del escenario. Haciendo homenaje al estilo visual de los años ‘90s, los realizadores utilizaron un divertido filtro que le da un toque especial al videoclip.
“Utilizamos imágenes de los ‘90s para este video y llevamos a cabo un concierto en vivo donde el público se dejó llevar por nuestra energía y buena vibra, sintiéndose libres y espontáneos como si estuvieran en un concierto de rock. Fue una experiencia increíble!”, resaltó Osmar Escobar acerca de este nuevo trabajo.
Durante el mes de mayo Escobar participó en la gira ‘Paint the City Blue Tour’, del popular rapero King Lil G, a través de los Estados Unidos visitando ciudades como Chicago, Nueva York, Atlanta, y Dallas. Esta gira de conciertos también incluyó a otros exponentes del género urbano que están transformando la escena musical como Self Provoked, Hi Tone, y EMC.
Los Ángeles, California.- Gloria Trevi, la artista mexicana más taquillera de la historia, presenta una nueva canción y video musical que sin duda está sorprendiendo a todo el público. El innovador tema, «Que Me Duela«, se lanzó al mercado en la noche de ayer Jueves 14 de junio convirtiéndose así en el primer sencillo del próximo álbum de la legendaria cantautora.
Con sus características letras picarescas y su icónica sensualidad, este nuevo tema demuestra la increíble habilidad de la artista para reinventarse musicalmente. En el videoclip, Gloria Trevi deambula por el inframundo urbano entre fiestas y personajes sobrenaturales. Atuendos deslumbrantes, locaciones espectaculares de Los Ángeles e impresionantes efectos visuales, conforman este mundo en el que ‘La Trevi’ interpreta varios personajes, entre ellos una sexy vampiresa, una domadora de lobos y una verdadera Dios de la noche.
El video fue dirigido por Pablo Croce y contó con una producción de la mejor calidad que incluyó la presencia de dos lobos reales que acompañan a Gloria Trevi en su trono. Una vez más, Gloria luce espectacular en cada uno de sus 7 diferentes looks que incluyen diseños de Majesty Black, Style PR, Alejandro Fajardo, Bao Tranchi, Michael Costello, Vex Latex y Tzarina Furs.
El pasado mes de abril, la súper estrella del pop Latino cerró con tremendo broche de oro la gira ‘VERSUS World Tour’ en el legendario Hollywood Bowl de la ciudad de Los Ángeles, la cual se convirtió en una de las giras más espectaculares y exitosas de las últimas décadas.
Así mismo, Gloria Trevi fue recientemente seleccionada para entrar en el Salón de la Fama de los Compositores Latinos (Latin Songwriters Hall of Fame), siendo la única mujer en recibir este prestigioso reconocimiento este año.
SANTO DOMINGO.- Una hilarante historia de la multipremiada dramaturga israelí Anat Gov, será puesta en escena a partir del 21 de junio en la Sala Ravelo, de la mano de PROA (Mario Lebrón y Teo Terrero).
En esta obra, cuyo título original es «Oh, Dios mío!», la autora plantea una situación que propone la reflexión sobre los destinos del mundo, ya que se trata de una sesión de terapia que pide el mismísimo Dios.
La psicóloga (Dolly Martínez) madre soltera de un joven autista, recibe una misteriosa llamada telefónica de un nuevo y desesperado paciente que insiste en que lo atienda urgentemente, y que solo le da la primera letra de su nombre. Cuando él llega, resulta que este no es otro que Dios, quien está profundamente deprimido, y quiere poner fin a su vida y a su creación, y ella, solo tendrá una hora para cambiar su opinión y salvar al mundo.
Protagonizada por Teo Terrero (Dios), Dolly Martínez (La Psicóloga) y Alejandro Moss (El hijo), y bajo la dirección de Mario Lebrón, esta obra promete sacarnos de lo convencional, y entre risas llevarnos a reflexionar sobre nuestro origen y sentido en este mundo.
«Oh, Dios!», nos recordará todo lo que tenemos pero dejamos de ver, por nuestra prisa y ocupaciones, que nos hacen sentir tan solos, aun estando rodeados de tanta gente.
T y M Productores Asociados, es una sólida industria cultural de los actores Teo Terrero y Mario Lebrón, que con esta obra conmemoran sus Diez años en la escena local, con éxitos en su haber como “La venus de las pieles” y “Ave negra”, entre otros.
“Oh, Dios!” estará en la Sala Ravelo a partir del 21 de junio, y las boletas pueden ser adquiridas en la boletería del teatro, y en Uepa Tickets.
SANTO DOMINGO.- La AR Escuela y Agencia de Modelos “Tu camino al éxito” en incorporación con el restaurante La Briciola di Santo Domingo, presentaron la segunda edición de «noches de modas» con conceptos vanguardistas y ecológicos, donde se les brindó la oportunidad a dos noveles diseñadoras de moda dominicanas de exhibir sus prendas para proyectar su trabajo a nivel profesional.
Esta segunda edición de alta costura y glamour se tituló “Fantasy Fashion Night”, con las colecciones de las jóvenes diseñadoras Yvanna Peña y Ana Alcántara (Rafe), donde cada una expusieron piezas únicas para la mujer de hoy, además de aportar a la conservación del medio ambiente.
En el marco del evento se acreditó a la señorita Inova Nova como modelo profesional y se entregó una sesión de fotos a cargo del destacado fotógrafo internacional Tito de Vega.
Los organizadores agradecieron el respaldo de la empresa licorera Brugal.
SANTO DOMINGO.- Un total de quince merengueros, entre ellos Johnny Ventura, Fernando Villalona, Bonny Cepeda y Wilfrido Vargas, y el exponente urbano Vakeró, grabaron una nueva versión del tema «El Merengón» en honor al legado y la trayectoria artística de Joseíto Mateo, fallecido recientemente a la edad de 98 años.
También pusieron su voz al tema los intérpretes Rafa Rosario, Eddy Herrera, Ramón Orlando, Sergio Vargas, Miriam Cruz, Rubby Pérez, Peña Suazo, Kinito Méndez, Cherito, Divas by Jiménez y el exponente de música urbana Vakeró,como invitado especial en el proyecto.
Se explicó que la nueva versión fue producida musicalmente por el destacado músico-trompetista Rothen Santos, tras la idea del líder de The New York Band, Cherito, de juntar a los merengueros, y la convocatoria del empresario artístico Evelio Herrera.
“Se ha hecho esto con el ánimo exclusivo de resaltar el merengue y, en honor y de manera muy particular, al quién fuera en vida el mayor expositor a nivel local y en algunos países de Latinoamérica, al Rey del Merengue, como se le bautizó a Don Joseito en los años 60”, destacó Herrera.
Explicó que el fallecido artista fue el primer cantante del Gran Combo de Puerto Rico, y uno de los propulsores en la tiranía de Rafael Leónidas Trujillo, en llevar el merengue a los salones de bailes de la alta sociedad.
“El fin de esta maravillosa obra, sin fines de lucro, atiende a la necesidad de dignificar al merengue y a quien fuera reconocido por todos los interpretes”, aclaró.
Evelio Herrera anunció que “El merengón” estará disponible a partir de este miércoles 13 de junio, con distribución a nivel nacional e internacional, «con el propósito de motivar a que se crea en la valoración del género más bailado en todos los países de habla hispana y el Patrimonio Inmaterial de la Humanidad, según la UNESCO, de la República Dominicana como lo es el ritmo de la güira y la tambora».
El empresario artístico adelanto que “viene algo muy especial; Nos juntamos en el estudio para rendir honor a quien honor merece».
Dijo en ese sentido, que muchos se unieron a la causa y puso de ejemplo que Wilfrido Vargas «vino desde Colombia para apoyarnos en este gran proyecto».
«Nuestro padre musical, Johnny Ventura, dice que no se puede quedar en este junte histórico”, puntualizó Cherito.
LOS ÁNGELES, California.- La cantautora chilena, Cami, uno de los talentos emergentes más prometedores e importantes de América Latina, dio a conocer hoy su esperado debut discográfico titulado ‘Rosa’, lanzado a través de Universal Music Chile.
Este álbum de larga duración, producido por la reconocida leyenda de la industria, ganador de 5 premios GRAMMY y 12 premios Latin GRAMMY, Sebastián Krys, consta de 10 temas que destacan la voz y visión únicas de la artista.
Cami, quien anteriormente era conocida por su nombre completo, Camila Gallardo, trabajó con algunos compositores de primera categoría como Luis Fonsi, Claudia Brant, Ximena Muñoz y Jacob Jeffries.
Se explicó que la relación de Fonsi con Cami vuelve al programa de talentos La Voz Chile, donde fue su coach. Cami eventualmente terminaría en segundo lugar, convirtiéndola en una de las artistas más exitosas en haber sido parte del show.
La artista y los otros compositores desarrollaron los temas del disco a través de conversaciones sobre lo que mejor representaba su talento.
‘Rosa’ incluye los exitosos sencillos de Cami “Más De La Mitad”, “Abrázame», “Un Poco Más De Frío”, “Ven”, así como su más reciente sencillo, «No Es Real», una colaboración con el cantante español Antonio José. Los sencillos de Cami colectivamente han acumulado más de 57 millones de visitas en YouTube y 47 millones de reproducciones en Spotify.
«Estoy muy feliz de poder presentar este material que fue escrito con el corazón. Este disco reúne historias que son contadas desde un idioma musical muy honesto», dijo la intérprete.
Manifestó que agradece tremendamente al equipo «que hay detrás de este hermoso proyecto, especialmente a mi familia Universal Music y Sebastián Krys».
Junto con Sebastián -agregó- encontramos un sonido distinto y llamativo. Cada canción tiene una personalidad diferente, cada canción tiene un color y una historia. Es un disco para llorar y reír, un disco que baila con las emociones. Gracias infinitas a los que fueron parte de esto”, dijo Cami.
Los Ángeles (June 8 del 2018). La superestrella dominicana, Mozart La Para, presentó hoy su nuevo sencillo ‘Mujeres’, tema que interpreta junto al artista puertorriqueño Justin Quiles. El tema se postula a convertirse en el himno musical del verano.
La canción fue producida por Tainy (J Balvin, Cardi B, Yandel, Daddy Yankee), Jumbo (Wisin, Jennifer Lopez, Don Omar) y Haze (Zion y Lennox, Farruko), el gran equipo que ha estado detrás de algunos de los más grandes éxitos en la música latina en la actualidad.
Por otro lado, el deslumbrante videoclip fue filmado en Santo Domingo, República Dominicana, tierra natal de Mozart, y contó con la dirección de Nael y Justin de NJ Entertainment, quienes previamente han trabajo en videos para artistas como Maluma, Coscuella, y Farruko.
Esta producción audiovisual muestra a Mozart La Para y Justin Quiles disfrutando de espectaculares fiestas en compañía de hermosas chicas en locaciones que resaltan la fotografía y el diseño de arte. ‘Mujeres’ fue realizado en una lujosa residencia de la capital dominicana, así como en una pista de patinaje en esa misma ciudad.
Hace unas semanas, ambos artistas compartieron la noticia de su colaboración a través de las redes sociales causando revuelo entre sus seguidores, quienes esperan ansiosos verlos compartir la pantalla en este video musical.
Durante los meses de junio y julio, el artista viajará a Europa para una gira que lo llevará desde a recintos convencionales, como a grandes festivales de renombre en donde compartirá escenario con artistas de la talla de Daddy Yankee, Bad Bunny, Natti Natasha, Karol G, Piso 21, entre otros.
Considerado como una de las personas más influyentes en su país, Mozart La Paraha roto un nuevo record al llegar a 1 millón de subscriptores en su canal de YouTube, convirtiéndose en el primer artista urbano dominicano en conseguir tal logro.
Los Ángeles, California.- El día de ayer, con un espacio lleno de fervorosos fans, amigos, familiares y de la prensa, Roberto Tapia recibió Las Llaves de la Ciudad de Lynwood, CA de las manos de su alcalde José Luis Solache y del Director General de Plaza México, Mario Cárdenas, quienes le entregaron el reconocimiento en honor a su trayectoria y a su aporte a la música latina en México y Norteamérica. Este es un homenaje reservado para los grandes referentes de la música regional que ha premiado recientemente a leyendas como Ramón Ayala y Voz De mando.
Roberto, quien continúa sumando éxitos a una carrera artística tan exitosa que lo ha convertido en uno de los artistas más populares y respetados de su género, se mostró muy agradecido con la ciudad y muy conmovido con esta distinción la cual dedicó a su público y a su abuela Teresa Aguilera, a quien describió como una madre para él, y a quien le dio el crédito de ser la persona que lo impulsó a entrar en el mundo de la música. El cantante también tuvo tiempo para convivir con sus fans, a quienes agradeció por su apoyo incondicional desde sus inicios como músico.
Roberto Tapia continúa con su gira de presentaciones por los Estados Unidos en la cual compartirá escenario este fin de semana con otros grandes talentos mexicanos como El Chapo y Los Rieleros durante su presentación en Queens, NY. Estas son las próximas fechas confirmadas:
Viernes, Junio 08 Brooklyn, NY Widdi Hall
Viernes, Junio 08 Passaic, NJ La Fiesta Night Club
Sábado, Junio 09 Queens, NY Melrose Ballroom
Viernes, Junio 29 Santa Ynez, CA Chumash Casino Resort
Sábado, Junio 30 Brooks, CA Cache Creek Casino Resort Amway
El ministro de Cultura, arquitecto Eduardo Selman, expresó su pesar por la muerte del locutor Buenaventura Bueno Torres, a quien definió como una persona que ejerció la profesión de comunicador con un alto sentido de responsabilidad social.
El funcionario valoró en Bueno Torres que siempre se preocupó por adquirir la formación necesaria para convertirse en un orientador y en un educador, “dejando con su muerte un ejemplo a ser emulado por las presentes y futuras generaciones”.
Dijo que, en su condición de locutor, Torres se distinguió por hacer un cuidadoso uso del idioma español, poniendo siempre el mayor interés de proyectar la decencia que se exige a quienes usan los micrófonos radiales o televisivos.
Y, además, que por esas cualidades es que, en su rol de presentador de noticias, Bueno Torres se convirtió en uno de los talentos de más credibilidad con el que contó el periodismo en República Dominicana.
El funcionario expresó que, en nombre suyo y del personal del Ministerio de Cultura, hace extensiva la solidaridad hacia los familiares y amigos del locutor fallecido la mañana de este miércoles.
Los restos de Bueno Torres serán expuestos a partir de la 7:00 de la noche de este miércoles en la Funeraria Blandino de la avenida Abraham Lincolns, de acuerdo a lo informado por Ana Daysy Guerrero, presidenta del Círculo Dominicano de Locutores(CDL).
NUEVA YORK.- Varios artistas y el empresario José A. Tejeda, quien fue declarado “Padre del Merengue en Nueva York” por la filial de la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte) durante su II Conversatorio Historia del Merengue en NY, afirmaron en sus exposiciones sobre el tema que ese género musical nunca ha dejado de estar vigente internacionalmente desde su nacimiento en República Dominicana aunque necesita ser reforzado.
Los artistas dominicanos radicados en esta ciudad Alex Bueno, Aramis Camilo, Mayra Bello, David Kenton, Yolanda Duke, Víctor Roque y Yanyll coincidieron en asegurar, además, que Nueva York ha sido la cuna del esparcimiento del merengue en el mundo, ya que en las décadas de los anos ’70, ’80 y ’90 fue desde esta urbe que muchos cantantes y orquestas musicales se dieron a conocer internacionalmente en ese género bailable y contagioso.
El evento en el que hubo exposiciones de anécdotas y sus vicisitudes sobre el accionar de artistas, empresarios y promotores artísticos, dueños de estaciones radiales y televisivas, se inició con las palabras de apertura y bienvenida a cargo del periodista Adalberto Domínguez, presidente de la filial de Acroarte en esta ciudad.
“La segunda versión de los conversatorios sobre la historia del merengue en Nueva York se viste de gala doblemente por las exposiciones y relatos de acontecimientos que han incidido de una u otra forma en la preservación y propagación del merengue como identidad cultural de los dominicanos, y porque reconocemos al señor José A. Tejeda como Padre del Merengue en esta metrópoli”, expresó Domínguez al afirmar que se escribirá un libro que recogerá sus relatos y sugerencias.
Merengue nunca caído
Alex Bueno, quien nació en el municipio de San José de las Matas, provincia Santiago, hizo un relato sobre los tiempos “malos y buenos” de su carrera artística, la que comenzó a la edad de 16 años y refirió que el primer cheque que cobró en Nueva York fue de parte de Tejeda después de viajar con su propia agrupación “Liberación – Alex Bueno y su Orquesta” y actuó en “Estudio 84”, un centro recreativo propiedad de ese empresario que funcionaba en la avenida Broadway con esquina calle 145, en el alto Manhattan.
Cuando tenía 17 años de edad viajó por primera vez como cantante a Estados Unidos junto a Fernandito Villalona en el año 1981 y luego residió en la urbe neoyorquina de 1986 a 1990, cuando regresó contratado por Bienvenido Rodríguez. Dijo que reside en esta metrópoli y está casado felizmente con la señora Sarah, hermana de la comunicadora Patsi Arias, presentadora del noticiario NY1noticias.
Entre sus canciones de mayor aceptación entre los amantes de la música se encuentran “Que Cara Más Bonita”, “El Jardín Prohibido”, “Que Vuelva”, “Ven Sálvame”, “Ese Hombe Soy Yo”, “Hipócrita”, “Perdóname” y “Corazón de Madera”.
“Comencé cantando con Miki Soul cuando gané el primer lugar de un festival y ahora vivo aquí, donde se recibe mucho amor y cariño de parte de la gente, como en ninguna otra parte, en una ciudad que es la cuna del merengue”, sostuvo Alex Bueno al contar la historia sobre su incursión en la música al tiempo de expresar su orgullo por “estar aquí con la gente de Acroarte apoyando el merengue, haciendo historia del merengue, el cual nunca ha caído porque todas las fiestas son buenas y se llenan”.
Si vuelve a nacer cantaría merengue
En tanto, Aramis Camilo, quien marcó una innovación extraordinaria en el merengue en República Dominicana durante la década de los años 80’s con su peculiar vestimenta, dijo sentirse «muy orgulloso» de participar en el conversatorio y felicito a sus organizadores.
«Debemos seguir apoyando nuestra música y no puedo olvidarme nunca de lo que soy por la música del merengue», dijo Camilo. «Me siento orgulloso de ser dominicano y de haber llevado el merengue a nivel internacional», puntualizó.
Camilo, nativo del municipio de Villa Tapia, provincia Hermanas Mirabal (Salcedo), se inició a principio de la década del ’70 y tras asociarse con el empresario artístico Raphy D’Oleo formó el grupo “Aramis Camilo y la Organización Secreta”, con el cual ha puesto a “mover la colita” y deleitado a millones de personas.
El autor de temas como “El Tente”, “Señorita” y “Llévame Contigo” expresó su agradecimiento a “los dominicanos y latinos en general que me han apoyado y siguen mi trayectoria en Nueva York”. Fue categórico al afirmar que “si muero y vuelvo a nacer seguiría cantando merengue”.
El II Conversatorio Historia del Merengue en NY fue coordinado junto a Domínguez por Roberto Gerónimo, fundador de la filial de Acroarte y asesor de la actual directiva. En la maestría de ceremonia estuvieron además de Gerónimo, Lissette Montolio y Zunilda Fondeur, miembros de la entidad.
Ney Zapata, representó a la presidenta del Comité Ejecutivo de Acroarte en República Dominicana, Emelyn Baldera. La directiva de la filial de Acroarte que realiza los conversatorios sobre la historia del merengue en Nueva York la completan Chino Estrella, Raymond Abad, Santiago Matos, Orlando Flores, Andy Salas y Alejandro Cruz.
La trajo Johnny Ventura
De su lado, la artista Yolanda Duke explicó que aunque se crió escuchando los clásicos y jazz suave y alegre de Estados Unidos, comenzó a prestarle mayor atención a la música dominicana, principalmente el merengue, cuando en 1978 el empresario Josa A. Tejeda localizó a “Milly Quezada y Los Vecinos” (Hoy día “Reina del Merengue”), quien actuaba en la Iglesia Santa Rosa de Lima, en Washington Heights.
“Yo vivía en el condado de Queens, comencé con Johnny Ventura y Wilfrido Vargas que estaba mucho más avanzado el merengue que cuando llegó Ángel Viloria”, relató al expresar su preocupación porque “no se sepa mucho de lo que es el inicio de la música dominicana, mayormente el merengue en Nueva York”.
Arengó Yolanda Duke que “los ancianos deben decir con quienes bailaron porque en los años 1948 y 1949 ya el merengue estaba entrando aquí”. En 1981 Joselito Mateo y José Lacay (ambos fallecidos) se la llevaron a República Dominicana, donde Johnny Ventura y este legendario merenguero “me trajo a Estados Unidos cantando los merengues Compadre Pedro Juan y Caña Brava”.
Evolución del merengue
Mientras, Mayra Bello, quien nació en Santo Domingo y es intérprete de merengue y otros géneros musicales, dijo que el merengue es su marca y está de acuerdo con su evolución, “pero sin hacerle daño porque donde quiera que hay dominicanos existe ese género musical”.
Sostuvo que hace 20 años vino a Nueva York con la orquesta “Los Toros Band con Héctor Acosta” y desde entonces se le han abierto las puertas en su carrera artística. “Con los Toros Band y la Orquesta La Artillería he hecho doble marca y siento mucho orgullo de poder representar a mi país y un gusto tremendo al bailar el merengue”, añadió.
Mejorar la literatura del merengue
El empresario José A. Tejeda, de su lado, agradeció al presidente de Acroarte, Adalberto Domínguez y su directiva así como a Roberto Gerónimo, la distinción que le hizo la entidad al decolarlo “Padre del Merengue en Nueva York” y al mismo tiempo se ofreció para retomar el festival del merengue que por primera vez llevó a Radio City, pero sin buscar beneficios económicos, sino para que el merengue continúe su apogeo.
Dijo que la ciudad de Nueva York tiene una interesante historia sobre la música dominicana, sobretodo del merengue e hizo una remembranza sobre presentaciones de orquestas y artistas que se iniciaron aquí y de otros que se desarrollaron y se dieron a conocer internacionalmente luego de presentarse en escenarios neoyorquinos.
Explicó que cuando se produce una masiva inmigración de dominicanos hacia los Estados Unidos tras la caída de la dictadura de Rafael Leónidas Trujillo (1930 – 1961), se escuchaba el merengue en Nueva York, pero a principio de la década del 70 es cuando se produce un verdadero desarrollo y despegue de ese ritmo. Refirió las actuaciones de Wilfrido Vargas, Johnny Ventura, Alex Bueno, La Duke, Ángel Viloria, Luis Kalá, Primitivo Santos, Joseíto Mateo y Yoyito Cabrera, intérprete de “Lo Mató la Carne”, “El Pasaporte”, “El Guardia con el Tolete” y “El Servicio Completo”.
Tejeda sugirió que “hay que seguir fomentando el merengue en los principales escenarios mundiales. No hay cambio en el merengue aunque sí puede mejorar un poco la literatura,la letra, pero viene siendo lo mismo”.
Dijo que el merengue tenía dos cosas que no lo dejaba crecer, una de ellas era el maltrato que se les daba a los artistas dominicanos. Tejeda llevó el merengue a Washington Heights, sector más poblado por dominicanos en Manhattan, donde cantaron Luis Ovalles, Jhonny Pacheco y Rafael Colón, según dijo.
El merengue en New York tuvo sus mejores años en la década de los 80s en Radio City Music Hall, el Madison Square Garden, el Lincoln Center y otros importantes espacios del mundo del entretenimiento, explicó Tejeda, de quien Domínguez destacó su trayectoria por ser el primer empresario dominicano en presentar el merengue a nivel de espectáculo en la “babel de hierro”.
NUEVA YORK.- Combate Américas, la primera franquicia deportiva hispana y de entretenimiento de Artes Marciales Mixtas (MMA), anunció el día de hoy la designación de la veterana en la industria de medios y ex ejecutiva de NBC Universal, Jacqueline Hernández, como la presidente de Combate Américas. Estará ubicada en Nueva York y reportará a Campbell McLaren, CEO y Fundador de Combate Américas.
«Jackie está bien posicionada para llevar a Combate Américas a un panorama de medios rápidamente cambiante», dijo McLaren.
De acuerdo a un comunicado de prensa enviado a ULTIMAS NOTICIAS «ella es la campeona indiscutida de los millennials hispanos y el marketing de Gen-Z. Sus habilidades de liderazgo son de clase mundial. Es un verdadero honor darle la bienvenida a La Jaula».
Hernández, trabajando en conjunto con McLaren, supervisará todo el aparato de negocios y ganancias y pérdidas de Combate Américas. Será responsable de impulsar la expansión global continua de la compañía, expandir los canales de distribución multiplataforma y las regiones geográficas para el plan de crecimiento de la compañía, negociar los derechos de los medios y desarrollar una empresa y marca de clase mundial de deportes y entretenimiento de MMA.
«La intersección de culturas y nuevas identidades en todo el mundo, incluyendo a EE. UU., ha impulsado a las jóvenes generaciones actuales a romper reglas, irrumpir culturas y marcar tendencias». Dijo Hernández. «Estoy emocionada y honrada de unirme a Campbell y al equipo de Combate Américas, porque nos comprometemos a garantizar que las nuevas generaciones se vean reflejadas en su ámbito. Nuestro público y los héroes que dan vida a nuestra franquicia son el espíritu de Combate».
Hernández ha desempeñado papeles integrales en las principales corporaciones mundiales, entre ellos Directora de Marketing de NBCUniversal Hispanic Enterprises; Directora de Operaciones de Telemundo Enterprises y Editora de People en Español y Teen People. Recientemente, Hernández fue presidente y fundadora de la firma de consultoría estratégica «The M²Z Group», donde asumió a Combate Américas como su primer cliente.
A lo largo de su carrera, Hernández ha ganado diversos premios de la industria, incluidas las latinas más poderosas de FORTUNE (2017), The Top CableFAX 100 Players (2016), Constructor de marca del año PromaxBDA (2013), The Hollywood Reporter’s Power 100 Women in Entertainment (2013 y 2012), el premio Broadcast & Cable’s Wonder Women (2013), y fue nombrada como una de las 100 mujeres más influyentes en publicidad de Advertising Age.
Hernández obtuvo un MBA de Baruch College, Nueva York y una licenciatura de Tufts University.
SANTO DOMINGO.- El presidente Danilo Medina declaró, mediante el decreto 218-18, duelo oficial el domingo 3 de junio del presente año con motivo del fallecimiento del rey del merengue, Joseíto Mateo.
El artículo 2 de la referida disposición señala que la Bandera Nacional deberá ondearle a media asta durante el día señalado en los recintos militares y edificios públicos en todo el país.
Premio Grammy a la Excelencia Musical
De igual modo, uno de los considerandos resalta que en el año 2010, Joseíto Mateo recibió el Premio Grammy a la Excelencia Musical otorgado por los prestigiosos Grammy Latino.
“Rey del merengue”
En 2014, fue declarado “Rey del merengue” por el Congreso Nacional de la República Dominicana y la Cámara de Diputados lo reconoció como “leyenda viva del merengue y de la música popular dominicana”.
El ministro de Cultura, arquitecto Eduardo Selman, consideró que la nación dominicana está de luto y el sector cultural, en el ámbito de la música, ha sido afectado con la muerte del legendario merenguero Joseíto Mateo, cuyos restos serán velados este sábado 2, de 8:00 de la mañana a 4:00 de la tarde, en la Funeraria Blandino de la avenida Abraham Lincoln del Distrito Nacional.
El ministro Selman expresó que el fallecimiento de Mateo se produce en un momento de especial significado para el merengue, pues su deceso es antecedido por las declaraciones que hicieran la Organización de las Naciones Unidas para la Educación la Ciencia y la Cultura (UNESCO), como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, y la Organización de Estados Americanos (OEA), como “Patrimonio Cultural de las Américas”.
“La República Dominicana pierde a uno de los principales exponentes de su emblemático ritmo musical que es el merengue”, expresó el arquitecto Selman, desde Puerto Rico, hacia donde había viajado el viernes en la mañana a coordinar con el consulado dominicano en esa isla y el Instituto Dominicano en el Exterior (INDEX) la conformación de una unidad cultural de avanzada en la vecina isla.
“Tengo en mi memoria la imagen de Joseíto grabando sus merengues con mi padre y luego con mi madre, porque desciendo de una familia de promotores de la música dominicana desde hace medio siglo, a través de la conocida marca Bartolo I”, añadió el funcionario.
Para el arquitecto Selman, con la ausencia de Mateo, el mundo del arte popular dominicano se verá obligado a abrir las puertas a otros buenos exponentes que han de representar nuestro merengue ante las naciones.
Al conocer del deceso del “Rey del Merengue”, el arquitecto Selman llamó desde Puerto Rico e instruyó que el Ministerio de Cultura asuma los gastos funerarios de su sepelio, lo que fue aceptado por los familiares del artista.
Igualmente, dispuso que este sábado a las 2:00 de la tarde, unas delegaciones integradas por los viceministros de Cultura hagan guardia de honor ante féretro de Mateo.
Mateo falleció el viernes en la mañana en el Hispital Central de las Fuerzas Armadas, donde estaba recluido afectado de leucemia.
José Tamárez Mateo (Joseíto Mateo), nació el 6 de abril de 1920, en Villa Juana, Santo domingo, hijo de Altagracia Mateo y Paulino Tamárez.
Solo tuvo dos hermanos, Mercedes y José Mateo Tamárez, ambos mayores que él, ya fallecidos. El Rey del Merengue, como se le llama, tiene cinco hijos de varios matrimonios. Ellos son José, Yanny, Elena, Carmita y Norki Mateo.
SANTO DOMINGO.- La artista dominicana Patricia Mano Tolentino, con la colaboración de la Embajada de Israel y el Museo de las Casas Reales, presentará la exposición “Tierras Prometidas”, compuesta por 21 obras de diferentes tamaños donde se plasman panoramas de paisajes cotidianos e íntimos.
La exposición se realiza en el marco del 70 aniversario de la independencia del Estado de Israel, y estará abierta al público del 6 al 18 de junio en el Museo de las Casas Reales en la Zona Colonial, en Santo Domingo, y del 21 de junio al 4 de julio en la Casa de la Cultura de Sosua, en Puerto Plata.
De acuerdo con Mano Tolentino, esta exposición “es una muestra de pinturas y dibujos de Israel, país, nación, pacto divino. Como habitante de estas tierras, les presento un viaje sensible y testimonial, desde un territorio profundo, apasionado, místico, sublime. Así he concebido mis obras”.
Destaca que esta exposición inspirada en Israel “anhela ser panorama de paisajes cotidianos e íntimos, reconocibles y auténticos, intensos y sagrados, cuyos suelos expresan compromisos, esperanzas, juramentos, sacrificios aun”.
“Sabemos que en estas tierras se encuentran las bases de la historia de la humanidad moderna, de las religiones, de las leyes, que acompañan o guían nuestra diario vivir”, puntualiza.
Patricia Mano Tolentino, quien es miembro del Colegio Dominicano de Artistas Visuales, es arquitecta graduada de la Escuela Nacional Superior de Arquitectura de París La Villette en 1985.
En Francia trabajó durante más de 20 años, diseñando, encargada y asociada en proyectos arquitectónicos y urbanos. Así mismo ejerció la arquitectura en otros países como Estados Unidos, República Dominicana e Israel.
Desde finales de 2014, ella se ha dedicado totalmente a la pintura, exponiendo en varias colectivas en el Israel y Republica Dominicana. En 2017 presenta dos exposiciones individuales en el Instituto Cervantes de Tel Aviv, Israel, y en Casa de Teatro, Santo Domingo.
SANTO DOMINGO.- Mariela Pichardo (La Marimba), que lanzó recientemente su sencillo «Agua que llegó», se presentará en concierto el jueves 21 de junio en Cinema Café, de Plaza de la Cultura, de la capital.
Los organizadores del evento informaron que el concierto está anunciado para iniciar a las 9:00 de la noche, «con un opening vinyl set a cargo de Le Mermelade».
“La Marimba” abre su espacio como cantante y compositora con un estilo musical propio, «una especie de amanecer que fluye y suena como un sueño de seres despiertos, atentos, presentes».
Su perfomance la muestra encendía a la vez que sutil, conecta con un público de gustos diversos y juega activando la curiosidad y aliviando la sed de sonidos frescos.
De formación híbrida, inició sus estudios musicales de manera autodidacta y profundizó en Teoría y Educación Musical en la UASD, habiendo enriquecido sus conocimientos durante su paso por varios proyectos como el Coro Koribe.
Colaboró con proyectos de múltiples artistas dominicanos de entre los que destaca sus 5 años en Aumbatá, donde hizo su escuela junto al maestro Toné Vicioso, aprendiendo sobre música tradicional y las raíces de la isla.
«Merengue, congo, sarandunga, prillé, guloya, pri pri, pasajes de salves en constante diálogo con elementos modernos, ritmos tradicionales con lenguajes de jazz y anclaje dominicano que nos permite volar y respirar los aires de toda la isla», dice la nota enviada a ULTIMAS NOTICIAS.
Todo eso -agrega- abrazando una voz dulce, potente y con mucho sazón que la artista maneja confiada, como si fueran muchas voces bajo una sola piel.
Marimba se lanzó en 2017 con canciones y composiciones de su autoría que viene madurando hace tiempo, formando un equipo de excelentes músicos con quienes ha compartido diversos escenarios en distintos contextos. Tuvo en sus primeras presentaciones una acogida que la sorprendió a ella misma, por lo que encara el 2018 con mucha fuerza y sorpresas.
NUEVA YORK.- La exaspirante a concejal por el Distrito 17 de El Bronx y comunicadora, Glennis Sánchez (La Rubia Estrella), pidió a las autoridades de la República Dominicana que liberen «ya» al merenguero Antonio Peter de la Rosa (Omega), preso en la cárcel de La Victoria desde marzo de 2017 por un caso de violencia doméstica.
Criticó, asimismo, las condiciones infrahumanas y de asinamiento en que «sobreviven» los reos en ese penal, por lo que solicitó a las autoridades que construyan nuevos recintos que garanticen la seguridad de los internos y la de sus familiares y allegados que los visiten.
Recordó que «el penal de La Victoria fue construido para albergar a mil reclusos, y en la actualidad tiene una población de aproximadamente 9,000; o sea, casi nueve veces la cantidad para la que fue construida».
Se quejó de que Omega deba cumplir cuatro años y cuatro meses en esa cárcel, solo porque no asistió a las terapias y charlas del Centro de Intervención Conductual para Hombres, una de las condiciones que estableció el juez que le concedió la libertad luego de ocho meses tras las rejas.
Informó que el pasado miércoles 9 de mayo visitó a Omega en La Victoria «y lo que más me impactó fue la forma en que los presos duermen, en cajones estrellos, como si fueran nichos. Eso me hizo llorar».
«No entiendo cómo la gente del Gobierno solo están pendientes de quién será el presidente en 2020 y de hacer hasta lo indebido para preservar sus cargos más allá de ese año, cuando deberían hacer frente a tantos problemas que afectan a la población, como la delincuencia y la construcción de recintos carcelarios parecidos a los que tenemos en Nueva York, con rejas y un espacio para que los visitantes puedan sentarte a ver y conversar con los presos con dignidad», expresó.
Agregó que » cuando fuí a visitar a Omega a La Victoria, tuve que repartir un montón de dinero entre varios guardias, uno de los cuales me pidió que le pagara para no revisarme y encuerarme antes de entrar al penal».
«Eso me hizo llorar. Las condiciones en que subsisten esos presos no son adecuadas. Y en el caso de Omega, ya es un abuso, por lo que exhortamos al presidente Danilo Medina y a los que aspiren a reemplazarlo en ese cargo que dispongan la demolición de La Victoria y ordenen la construcción de otro recinto donde los internos y sus visitantes sean tratados con un poco más de dignidad y consideración», manifestó.
Dijo que «en lo personal, pienso que Omega ya cumplió. y no merece vivir en ese cajón de mala muerte. Me partió el alma verlo en esa situación».
El ministro de Cultura, arquitecto Eduardo Selman, anunció este lunes que ha llegado a un acuerdo con los grupos artísticos pertenecientes al Ministerio de Cultura, que desde hace varias semanas se habían declarado en huelga.
El funcionario hizo el anuncio tras concluir una reunión, celebrada este lunes en la tarde, con los representantes del Ballet Folklórico Nacional, Teatro Rodante, Ballet Nacional Dominicano y la Compañía Nacional de Danza Contemporánea, acompañados de sus directores.
Selman habló rodeado de integrantes y los directores de las compañías artísticas que habían paralizado sus labores en reclamo de mejoras salariales, una situación que decidió encarar una vez asumió el cargo de ministro de Cultura.
El acuerdo al que Selman arribó con los grupos artísticos antes citados consiste en que estos aceptan el aumento salarial hasta 25 mil pesos, retroactivo a enero del presente año de aquellos empleados que devengan menos de esa suma, en adición a un plan de incentivos según la antigüedad y los títulos académicos.
El acuerdo entre el ministro Selman y los grupos artísticos contempla, además, nivelar el sueldo básico a 45 mil pesos en el 2019, manteniendo los incentivos por antigüedad y títulos académicos.
El ministro de Cultura dijo que esos grupos encarnan las más variadas manifestaciones de nuestras artes y, por lo tanto, de nuestra identidad cultural.
Expresó que su decisión cuenta con el respaldo del presidente Danilo Medina, de quien dijo tiene una especial preocupación por la buena marcha de las artes y el desarrollo cultural de República Dominicana.
“Lo ideal es que de ahora en adelante cada integrante de las compañías artísticas se integre con entusiasmo a sus labores, que restablezcamos la armonía entre todos para el bien de la cultura dominicana”, expresó el ministro Eduardo Selman.
El reconocido artista dominicano Oscar Abreu hizo pública sus aspiraciones de dirigir el Colegio Dominicano de Artistas Plásticos (CODAP), durante el conversatorio que sostuvo en la misma organización.
Abreu desea darle mayor representatividad a la institución, “colocarla como referencia del arte dominicano, así como consolidar programas de capacitación para los pintores para que puedan fortalecer su propuesta artística y puedan ser distinguirlos en otros países”.
El artista habló en esos términos al encabezar el conversatorio “Estrategias y desafíos del artista dominicano en el contexto internacional actual”, acompañado del pintor Wilson Santana y el escritor José Carvajal.
“Debemos explotar todo el potencial del arte dominicano. Es un llamado que hago a la comunidad artística y cultural dominicana, de que formalicemos nuestra propuestas para convertirlo en producto de calidad internacional”, señaló en ese orden el también gestor cultural.
Abreu aseguró que en el país se están haciendo buenas propuestas artísticas, “pero tenemos que manejarnos con mayor seguridad para calar internacionalmente, donde las exigencias son más altas y requieren mayor enfoque”.
“Lo primero que debemos hacer para calar nuevos horizontes, es convertirnos en héroes locales, educarnos para dominar nuestra propuesta y debemos empezar a promover lo que hacemos en nuestro círculo más cercano, con nuestros familiares y amigos, debemos aprender a tocar puertas, lograr que los sectores tanto público como privado sepan lo que estamos haciendo”, manifestó Abreu.
Abreu, quien ha presentado más de 33 exposiciones individuales a nivel internacional y se ha destacado por sus presentaciones en vivo en diferentes ciudades de Estados Unidos, afirmó que “el artista local debe entender que el arte es una industria, y que uno debe manejarse con respeto e integridad con su obra y su propuesta sin importar donde esté”.
El gestor cultural habló en esos términos ante decenas de artistas que asistieron al conversatorio realizado en la sede del CODAP, también habló sobre la importancia del Networking para los artistas, técnica que se utiliza para establecer una red profesional de contactos que permitirá dar a conocer al artista y su propuesta.
Santo Domingo.- La destacada diseñadora de moda Melkis Díaz, CEO de Melkis Díaz Bridal Boutique y actual presidenta de la Asociación de Diseñadores Dominicanos (ADD), ahora agrega un nuevo éxito a su carrera con la adquisición de República Dominicana Fashion Week, uno de los eventos más importante de la industria de la moda en nuestro país.
RD Fashion Week fundado en el año 2009 por el afamado diseñador dominicano Jorge Diep, quien ha dispuesto a lo largo de su carrera todas sus fuerzas y pasión en la creación de una plataforma que logre proyectar los talentos y valores de los involucrados en este prestigioso sector; y deseando contar con un espacio que potenciara los atractivos de la industria de la moda a nivel nacional e internacional que, desde un amplio escenario se convierte en un eje de oportunidades tanto para diseñadores consolidados como noveles de la República Dominicana y El Caribe, dinamizando así nuestra economía y colocando en la mira internacional el talento dominicano.
El gran referente de la moda nacional e internacional, Jorge Diep, quien se dedicó diez años a crear y desarrollar este magno evento, hoy se retira para cuidar su salud y posteriormente reiniciar nueva vez su exitosa carrera en el mundo de la moda.
Cabe destacar que este evento ha reunido importantes diseñadores internacionales del “Top Ten Latino”, entre ellos: Custo Barcelona, Ángel Sánchez y Nicolás Felizola, unidos a un selecto grupo de diseñadores dominicanos que nos han acompañado en esta hermosa trayectoria.
En lo adelante se aproxima la décima entrega RD FASHION WEEK 2018 donde presenciaremos los grandiosos diseños de destacados diseñadores nacionales e internacionales ahora bajo la Dirección Ejecutiva de Melkis Díaz y un gran equipo de profesionales, se auguran grandes éxitos en esta nueva gestión.
“La moda dominicana está en buenas manos y el legado RD FASHION WEEK no morirá”, según agregó Jorge Diep.
Santo Domingo. – El ministro de Cultura, arquitecto Eduardo Selman, sugirió que en la cabecera occidental del Puente Duarte se rinda un homenaje permanente a los constitucionalistas que, en el 1965, liderados por Francisco Alberto Caamaño Deñó, libraron la más feroz batalla en defensa de la democracia en República Dominicana.
El funcionario hizo la propuesta en el acto que encabezó junto al alcalde del Distrito Nacional, David Collado, en el cual fue dado el primer picazo para dejar iniciados los trabajos de remozamiento de la Plaza La Trinitaria.
“Pido al señor alcalde que de alguna manera se integre, algún reconocimiento que pueda recordar esta efeméride y que se le reconozca al comandante Francisco Alberto Caamaño Deñó la heroicidad de ese día, la que ha quedado como ejemplo no solo para la República Dominicana, sino para toda América”, expresó Selman.
La propuesta sugerida por Selman fue bien recibida por el alcalde del Distrito Nacional, David Collado y por el presidente de la Comisión Permanente de Efemérides Patrias, Juan Daniel Balcácer.
Las crónicas históricas coinciden en que la batalla del Puente Duarte, durante los días 26 y 27 de abril, fue una de las más sangrientas de las escenificadas en el 1965, cuando tropas encabezadas por el entonces coronel Elías Wessin y Wessin bombardearon posiciones de los grupos militares y civiles constitucionalistas.
En esta batalla, liderada por el coronel Francisco Alberto Caamaño Deñó, se registró una amplia participación popular, a tal punto de que logró desarticular el aparato militar regular encabezado por Wessin y Wessin, logrando posteriormente la toma de la fortaleza del Ozama.
Saluda remozamiento Plaza la Trinitaria
De igual modo, Selman valoró como positiva la iniciativa de la Alcaldía de Santo Domingo, de remozar la Plaza la Trinitaria, con la que se rinde homenaje a la organización libertaria formada por Juan Pablo Duarte, que el 27 de febrero del 1844 logró independizar la Republica Dominicana de Haití, nación que mantuvo ocupada esta parte de la isla desde el 1822.
Consideró que la Plaza La Trinitaria tiene un simbolismo importante en la historia y en el urbanismo de la ciudad de Santo Domingo, por ser la primera entrada de la ciudad y posiblemente la que más identifican los extranjeros y los dominicanos que tienen un tiempo sin visitar el país.
Agregó que esta obra significa el progreso con el que en República Dominicana ha ido avanzado, “de modo que ya valía la pena que se tomara la decisión que tomó el alcalde”.
El ministro de Cultura recordó el doble valor histórico de la plaza: primero como reconocimiento a la organización que fue la que dio paso a la independencia nacional y segundo, que en ese preciso lugar, ocurrió la Batalla del Puente Duarte, comandada por Francisco Alberto Caamaño Deñó, el 27 de abril de 1965.
La remodelación de la Plaza La Trinitaria está a cargo de la Alcaldía del Distrito Nacional, con un costo de 14 millones de pesos. Los trabajos a ser realizados incluyen la reconstrucción general del monumento, reparación de las escalinatas, la jardinería, iluminación, construcción de un área de estacionamiento y paseo peatonal, entre otras cosas.
El Ministerio de Cultura y la Alcaldía del Distrito Nacional están suscritos a una alianza interinstitucional por el desarrollo cultural de la ciudad, por medio del cual se comprometieron a ejecutar proyectos comunes para el rescate y gestión de bienes patrimoniales de la ciudad de Santo Domingo, entre ellos el embellecimiento de la Ciudad Colonial y el rescate del monumento Fray Antón de Montesinos.
El Ministerio de Cultura (MINC) repitió en abril la más alta calificación en transparencia que había alcanzado en marzo del 2018, al obtener 100 puntos al ser evaluado su portal por la Dirección General de Ética e Integridad Gubernamental (DIGEIG).
La DIGEIG examina cada mes los portales de transparencia de las instituciones del Estado y verifica que en los mismos esté disponibles para la ciudadanía, todas las informaciones relativas al manejo de los fondos públicos que tiene bajo su responsabilidad.
Al conocer de los resultados otorgados al portal web, el ministro de Cultura, arquitecto Eduardo Selman remitió una carta al personal del MINC, responsable del mismo, en la que le felicita por dicho logro.
Selman, quien recientemente asumió como ministro de Cultura, también envió una misiva al profesor Lidio Cadet, director de la DIGEIG, comprometiéndose a seguir trabajando con los mismos criterios para mantener tan alta puntuación en las futuras evaluaciones.
La calificación consecutiva lograda por el MINC es resultado de los esfuerzos que se viene realizando desde el ente estatal con el propósito a transparentar la toma de decisiones administrativas y de gestión externa.
La DIGEIG evalúa los portales de las empresas del Estado en dos niveles, en los cuales el portal http://cultura.gob.do/ del MINC logró en abril las máximas puntuación que había obtenido en marzo de este año 2018.
El MINC tiene disponible en la web, informaciones como la base legal, incluyendo leyes y decretos, así como la estructura orgánica del ente estatal. También cumplió el requisito de tener colgada en la web las normativas: Derechos de los ciudadanos, con su estructura organizacional.
Dispone, además, de una Oficina de Libre Acceso a la Información, con su estructura organizacional, manuales de organización y procedimiento, nombre de la persona responsable, estadísticas, índice de documentos, información clasificada y formulario de solicitud de información pública.
Tiene en su portal el Plan Estratégico, con la planificación e informes de logros y/o seguimiento del Plan Estratégico; publicaciones oficiales, estadísticas institucionales, servicios públicos, acceso al portal 311 sobre quejas, reclamaciones, sugerencias y denuncias, así como las declaraciones juradas de bienes.
El MINC cuenta en su portal con los presupuestos correspondientes al 2018 y sobre su ejecución; en cuanto a Recursos Humanos mantiene colgada la nómina de empleados, jubilaciones, pensiones y retiros; también se incluyen los beneficiarios de programas asistencias.
Incluye, en el capítulo de compras y contrataciones la lista de proveedores del Estado y la de compras y contrataciones realizadas y aprobadas; el plan anual de compras, las licitaciones públicas, licitaciones restringidas, sorteos de obras, comparaciones de precios y compra menores con todos sus detalles, entre otros datos que son requisitos para para otorgar la puntuación a los portales de transparencia de las instituciones del Estado.
El Colegio Dominicano de Artistas Plásticos (CODAP) realizará un conversatorio encabezado por el reconocido artista y gestor cultural Oscar Abreu, quien abordará lo relacionado a cómo un artista puede posicionarse en el circuito internacional.
Este próximo 24 de mayo a partir de las 7 de la noche, Abreu hablará sobre “Estrategias y desafíos del artista dominicano en el contexto internacional”, en el que hablará además de los factores que inciden en el posicionamiento de un artista y de cómo planear una estrategia para el desarrollo internacional en estos tiempos.
El presidente del CODAP, Freddy Javier, exhortó a los artistas a asistir a este encuentro “donde exploraremos con Oscar Abreu diferentes posibilidades y estrategias”.
“Es muy importante que los artistas trabajemos con un norte claro y saber que los tiempos han cambiado, y la industria del arte exige más entrega, innovación y dedicación que antes. Pero no solo eso, necesitamos entender cómo funciona el mercado del arte y cómo implementar estrategias”, expresó Abreu, quien ha realizado más de 33 exposiciones individuales en diferentes países.
En 2015 Abreu fue el invitado especial de la Miami River Art Fair, durante la semana de las artes de Miami, convirtiéndose así en el único pintor dominicano en recibir esa distinción. La directora de esta feria, Nina Torres, destacó que “Abreu es un verdadero revolucionario del arte latinoamericano”.
Oscar Abreu también presentó en el 2006 a través de Alianza Art Gallery, al renombrado pintor dominicano Guillo Pérez en los jardines flotantes del Rockfeller Center.
Abreu participó recientemente en el programa “Jueves de contenido” que se transmite por el Canal 12, Teleradio América, dirigido por el presidente de la Asociación Dominicana de Críticos de Arte, el arquitecto Gamal Michelén, donde conversó sobre sus experiencias y desarrollo en su carrera.
Asimismo, durante la Feria Internacional del Libro 2018 fue presentado el libro del crítico de arte Abil Peralta Agüero “Oscar Abreu, memorias del psico-expresionismo”, donde se narra la vida y obra del pintor.
En ese mismo contexto, y con el apoyo del Ministerio de Educación, el artista realizó un mural enfocado en la educación. El director general de Cultura del Ministerio de Educación, Rafael García Romero, ponderó el trabajo artístico de Abreu.
SANTO DOMINGO.- El bachatero Jhon Martínez lanza su nuevo sencillo titulado “Dándoselo a otro” con una temática de amargue pícaro y bailable, es un reencuentro con las raíces de esa bachata bailable y jocosa que conecta con la gente del barrio, que es la matriz principal de la música popular.
“Dándoselo a otro” tiene arreglos musicales del multi-instrumentista, compositor y productor, Edward Segura, hijo de Luis Segura, leyenda viviente de la bachata.
Martínez enfatizó que su objetivo es brindar música y composiciones de calidad para de esa manera contribuir en la representación la música criolla, en su caso la bachata, que podría ser declarada patrimonio cultural de la humanidad por la UNESCO, algo que llenaría de orgullo al pueblo dominicano.
Este tema puede ser descargado en todas las plataformas digitales de ventas a nivel mundial tales como: ITUNES , APPLE MUSIC SPOTIFY , PANDORA , AMAZON entre otras.
Recordó que en el pasado reciente alcanzó una gran difusión nacional e internacional con otro tema musical, algo que espera superar DÁNDOSELO A OTRO.
El nuevo ministro de Cultura, Eduardo Selman Hasbún, quien tiene vasta experiencia sobre asuntos culturales, ha desempeñado importantes funciones públicas y se ha destacado como profesional de la arquitectura por la realización de obras de infraestructuras de relevancia en el país y en el exterior.
Ha ocupado diversas posiciones en los gobiernos del Partido de la Liberación Dominicana (PLD) desde las que ha servido fielmente al país, y es la primara vez que le toca dirigir un ministerio, el de Cultura, al ser designado por el presidente Danilo Medina. Su nombramiento mediante decreto 168-18 del Poder Ejecutivo ha generado grandes expectativas y regocijo en los movimientos y gestores culturales.
Asimismo Selman Hasbún se ha destacado y ha ganado mucha experiencia en la política como miembro del Comité Político y Secretario de Dominicanos en el Exterior del PLD, fundamentándose en las enseñanzas recibidas del profesor Juan Bosch, en honor a quien se instituyó en la casa del ahora ministro de Cultura, la Fundación Profesor Juan Bosch.
Considerado uno de los principales arquitectos de su generación y con un legado apreciable para presentes y futuras generaciones, el optimismo en el devenir del Ministerio de Cultura de la República Dominicana se basa en sus vastas experiencias en los ámbitos arquitectónicos y culturales.
Selman Hasbún nació en Santo Domingo el 23 de marzo del año 1941 y es graduado de Arquitecto en la Universidad Autónoma de Santo Domingo (1963). Realizó estudios de postgrado en Arquitectura y Urbanismo en París y Bruselas respectivamente, becado por el Profesor Juan Bosch (1963-1965).
También hizo en el año 1967 un postgrado en Planificación de Hospitales en la UASD, primera universidad de América donde fue profesor de Diseño Arquitectónico y Urbanismo como director del Departamento de Diseño de la Escuela de Arquitectura hasta el 1975, cuando tomó una licencia. Tiene una Maestría en Ciencias Políticas en la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña (1985).
Sus amplias experiencias en la administración pública están basadas en sus funciones como Secretario Técnico de la Presidencia (1996 – 1998), director general de la Corporación Dominicana de Empresas Estatales (CORDE), con rango de Secretario de Estado (1998 – 2000) y Secretario del Consejo de Directora de EGE Haina (2004 – 2011).
Durante el periodo 2007 – 2009 fue cónsul general de la República Dominicana en el estado de Nueva York y como reconocimiento a la eficiente labor gerencial que realizó al servicio de la comunidad dominicana residente en los estados bajo su jurisdicción (Nueva York, Nueva Jersey, Connecticut y Pennsylvania) volvió a desempeñar la misma función de enero de 2015 a septiembre de 2016.
Selman Hasbún se había desempeñado, además, como miembro de la Corporación Dominicana de Empresas Eléctricas Estatales (CDEEE, 2011 – 2012), presidente del Consejo de Directores del Banco Nacional de la Vivienda (BNV) desde el año 2004 y Asistente Especial del Presidente.
Está casado desde 1965 con la señora Gloria (Yoyi) Mejía de Selman, con quien procreó tres hijos: Rafael Eduardo, arquitecto; Jean Paul, arquitecto, y Ernesto Alejandro Selman Mejía, economista, quienes le han dado 9 nietos. La señora Mejía de Selman es presidenta del Patronato Pro Maternidad Nuestra Señora de la Altagracia en Santo Domingo.
El nuevo ministro de Cultura es uno de los arquitectos pioneros en su ejercicio profesional y creador de obras importantes de impacto urbanístico en los campos habitacional, institucional, comercial, hotelero y otros varios que le han merecido reconocimientos nacionales e internacionales. Es un próspero empresario que ha compartido con su núcleo familiar exitosas empresa en las áreas de construcción, turismo, finanzas, industria, energía e informática.
Estuvo vinculado políticamente al profesor Juan Bosch desde octubre de 1961, participando en las jornadas libertarias luego de la dictadura de Rafael Leónidas Trujillo (1930 – 1961) y manteniendo su activismo partidario primero en el Partido Revolucionario Dominicano y luego en el PLD a partir de su fundación en noviembre de 1973. Ambas organizaciones fueron fundadas por el profesor Bosch.
Actualmente Selman Hasbún es miembro del Comité Político, máximo organismo de dirección del PLD, su Secretario de Finanzas (1991-2006) y, Secretario de Dominicanos en el Exterior, manteniéndose vinculado a las actividades que realiza esa entidad y su fortalecimiento en Nueva York, Nueva Jersey, Pennsylvania, y otros estados de los Estados Unidos de América y en España, entre otras naciones.
LOS ANGELES, EE.UU.- Además de sus logros profesionales dentro música regional mexicana, Victoria ‘La Mala’ también se encuentra profundamente comprometida con la defensa y el apoyo de la comunidad latina mediante distintas iniciativas y a través de acciones concretas. El sábado 5 de mayo, la artista recibió un certificado de reconocimiento por ser una inspiración para la juventud local en nombre del Senado de los Estados Unidos y el Consulado de México.
El evento fue organizado por Unidos Por La Música (UPLM), una organización sin fines de lucro que promueve la autosuficiencia económica y la mejora de la condición social de los residentes de bajos ingresos a través de programas educativos centrados en el poder de la música. Durante el evento Victoria ‘La Mala’ también fue la invitada de honor como parte del programa Latin Mentor Spotlight de la organización, en el que habló sobre su carrera y motivó a jóvenes estudiantes a perseguir sus sueños.
Para celebrar el Cinco de Mayo, la cantante mexicana se presentó en el evento de Live Nation, Ones To Watch – Baño Flaco: Fiesta de la edición Cinco de Mayo en el Hotel Roosevelt en Hollywood. El escaparate musical está diseñado para destacar a artistas en ascenso, en este evento también se presentaron: The Marias y Chulita Vinyl Club. ‘La Mala’ continuó una tarde llena de actividades con una aparición en el Festival del Cinco de Mayo en la Plaza México en Lynwood, donde compartió el escenario con Kevin Ortiz, Carmen Jara, entre otros artistas.
NUEVA YORK.- Diferentes entidades realizaron aquí un homenaje póstumo a la folclorista dominicana Normandía Maldonado, en el que participaron distinguidas personalidades.
La actividad fue organizada por el Instituto de Estudios Dominicanos de City College y su presidenta, doctora Ramona Hernández; el Instituto de Estudios Dominicano en Estados Unidos, y su presidente Bienvenido Lara Flores; el Centro Cívico Cultural Dominicano y su presidenta Marilus Galván; y la Parada Dominicana de Nueva York.
También la oficina de la Universidad Autonoma de Santo Domingo (UASD) dirigida por el doctor Jhon Sheppard.
En el homenaje a la folclorista criolla habló el presidente de la filial de Asociacion de Cronistas de Arte (Acroarte) en esta ciudad, Adalberto Dominguez, quien explicó que este 8 de mayo se cumplieron tres meses de la partida de Normandía.
En el evento, celebrado en uno de los salones de City Collega en Manhattan, estaban presentes Eudes y Yesenia, hijos de la destacada folclorista y sus hermanas y sobrinas, así como líderes de la comunidad dominicana.
También particpó la doctora Ramona Hernández y Anthony Steven, del DSI-CUN, quienes junto a su equipo organizaron el homenaje del cual producirán un video.
Por Acroarte asistieron además, Roberto Gerónimo, Raymond Abad, Andy Salas, Santiago Matos, entre otros.
SANTO DOMINGO.- El ministro de Cultura, Pedro Vergés, juramento el Comité Organizador del Festival Cultural Hermanas Mirabal-Salcedo 2019, la más grande fiesta del arte y la cultura de la provincia Hermanas Mirabal.
El festival cultural es una iniciativa de las organizaciones sociales y el sector privado de la provincia Hermanas Mirabal, con el apoyo del Ministerio de Cultura y otras instituciones nacionales.
La juramentación de los 35 integrantes del comité organizador tuvo lugar el lunes 7 de mayo en el Salón Enriquillo Sánchez con la presencia de autoridades del MINC y la provincia Hermanas Mirabal.
El festival será realizado en Salcedo del 21 al 25 de Noviembre del 2019, y estará dedicado a los pueblos de España y Santiago de los Caballeros.
El ministro de Cultura, Pedro Vergés, destacó el esfuerzo de los diferentes sectores de la provincia Hermanas Mirabal para impulsar su territorio, y aseguró todo el apoyo posible del Ministerio de Cultura al Festival Cultural Hermanas Mirabal.
“Cuando se realiza un festival como éste, que ya tiene una trayectoria, nosotros no lo interpretamos como algo aislado. Yo quiero que ustedes me tomen la palabra y sepan que nosotros estamos aquí para ayudar, para colaborar, para estimularlos, para rimar el hombro; que aquí dentro de las escasas posibilidades estamos en la mejor disposición de colaborar con ustedes en todo”, expresó Vergés.
El presidente del Comité Organizador, Dr. Bautista Rojas Gómez, al hablar en el acto dijo que en nombre de la provincia Hermanas Mirabal agradecía la acogida del Ministerio de Cultura y explicó que “desde que iniciamos el Festival Cultural en el 2007, como la continuidad a la muestra de la cultura campesina, hemos ido construyendo un evento de connotación nacional e internacional como parte de los esfuerzos para el desarrollo local”.
De su parte, la alcaldesa de Salcedo, María Mercedes Ortiz, dijo sentirse muy orgullosa y comprometida de que esta versión del festival sea realizado en la ciudad que ella dirige, y dijo estar segura de que “será una fiesta de la grandeza cultural de nuestro pueblo”.
“Un festival cultural es la reafirmación de los valores artísticos, tradiciones, costumbres, historias de los pueblos. En un festival se pueden expresar, que pienso es lo más importante, su sentido de pertenencia en sus expresiones de la cultura”, aseguró el ex vicepresidente y asesor del festival, Jaime David Fernández.
El Festival Cultural Hermanas Mirabal tiene su origen en las diferentes ferias del libro que organizó el Ateneo Cultural Minerva Mirabal, los grupos de teatro, rondallas, clubes culturales y la realización de múltiples versiones de la muestra de la cultura campesina, de las cuales el festival es la más alta expresión de la conciencia del pueblo de la provincia Hermanas Mirabal, que tiene la firme convicción de que la cultura, como eje transversal en el desarrollo, es generadora de salud, solidaridad y espíritu de colectividad.
El Comité Organizador está integrado Rojas Gómez, Judit García de Canaán, José Ernesto Abud, la vicealcaldesa Yamirka Tejada, Carlos Cepeda, José Aníbal García, Yineida Fernández, vicepresidenta ejecutiva y María Mercedes Ortiz (alcaldesa de Salcedo).
Además, Luis Díaz Maldonado, Xiomara Gómez, Elizeth Camilo, Luis Rafael López, Carmen Julia Ovalles, Yasmin De la Cruz, Harold Peña, Osiris Díaz, Alfredo Alvares, Carlos M Olivares, Linabel González, Charlie Canaán, Rinah Ovalles, Juan de Js. García (Caía), Srta. Anny García, Sra. Doris González, Mirierci González, Graciela Suberví, Elena González y Ormandi Día.
SANTO DOMINGO- El humorista cubano Bonco Quiñongo presentará su show «Se Busca Niñera», especial para los padres, el sábado 14 de julio en el Teatro Rorarima del C.C. Sambil.
Quiñongo es un humorista cubano que ha internacionalizado su gracia y estilo, y que en República Dominicana se ha convertido en una atracción de referencia en el humor.
El comediante, quien ha formado parte de Festivales de humor, se ha presentado en Escenario 360, Teatro Nacional entre otros escenarios Dominicanos, regresa para presentar su Stand Up Comedy “Se Busca Niñera” donde nos contará sobre ser padre de una manera jocosa y divertida junto con sus ocurrencia de vida como cubano.
Bonco Quiñongo define su humor como simpático y divertido. Sus rutinas están basadas en vivencias personales en donde destaca, sin ser despectivo, la negritud, situaciones de parejas y familia. “Es un humor caribeño que lo pueden consumir en cualquier país de habla hispana, porque además utilizo mucho la expresión corporal, me muevo en el escenario y utilizo mucho el rostro”, explicó.
Las boletas estarán a la venta a través del sistema @ticketexpressrd, en la boleteria del @teatrororaimaen @tusambildoy en el Studio Theater en Acrópolis Center. A un costo de PREVENTA de RD$1,040 General, RD$1,300 Premium, RD$1,475 VIP (2do Nivel), RD$ 1,740 Front Stage, precios con Cargo por servicio incluido. PRE-VENTA hasta el 30 de Mayo. Secciones con filas y asientos numerados, VIP con mesas numeradas. Para mayor información síguenos por nuestras redes sociales de Facebook, Twitter e Instagram.
LOS ÁNGELES, CA.- Hace unos meses, Bronco dio su primer concierto Sold Out en el Auditorio Nacional. Unas semanas después, consiguió otro lleno total en este mismo escenario. Hoy, regresa por tercera ocasión, y nuevamente con un show abarrotado.
Así, 10 mil personas volvieron a cantar y bailar al ritmo de los grandes éxitos que el grupo conformado por Lupe Esparza, Ramiro Delgado, René Esparza, José Esparza y Javier Cantú, ha logrado a lo largo de más de 37 años de carrera.
El quinteto de Apodaca abrió su concierto con “Libros tontos”, con la que la gente se entregó por completo a una velada de canto y baile. El ánimo fue subiendo gracias a temas como “Qué te han visto llorar”, “Amigo Bronco”, “Quiéreme como te quiero” y “Sheriff de Chocolate/Los Castigados”, que sin duda fue uno de los momentos más aplaudidos.
Después llegó la primera sorpresa de la noche: la presencia de María León en la canción “Adoro”. Desde el primer momento el público se contagió de la gran química entre María y Lupe Esparza, acompañando con sus voces y palmas a los cantantes, finalizando este gran tema con una ovación.
La fiesta siguió con icónicas canciones como “Nunca voy a olvidarte”, “Qué no quede huella”, “Si te vuelves a enamorar”, “Échame a mi la culpa” (con mariachi), “Pastillas de amnesia”, “Dos mujeres un camino”, “Doctor” y “Corazón duro”.
Después, Bronco interpretó una de las canciones más esperadas de la noche: “El corrido de Miguel Rivera”, al lado de Canelito, ganador de Pequeños Gigantes, programa en el que Lupe Esparza fue juez y en el que el grupo tuvo también una muy destacada participación.
Este tema fue hecho especialmente para el soundtrack de la película ganadora del Oscar, COCO, de Disney·Pixar. Para este emotivo momento, el grupo también contó con el apoyo total de la productora estadounidense, cuyos creativos realizaron una animación especial que se proyectó en las pantallas del Auditorio Nacional.
Nadie quería que el show terminara, pero Bronco reservó lo mejor para el final: “Con zapatos de tacón”, “Sergio el bailador” y “Oro”.
El público dejó el Coloso de Reforma con la adrenalina al tope gracias a la energía y carisma de Bronco, quienes con este show demostraron que siguen siendo de los favoritos del público de todas las edades.
Bronco se prepara para regresar a los Estados Unidos en las próximas semanas con presentaciones en Wichita Falls, TX; Kansas City, MO y Tama, IA. También durante este mes de mayo se anunciarán detalles de las más de 25 fechas de la segunda parte de su gira por la Unión Americana. (Fotos: Tony Francois).
HOLLYWOOD, EE.UU.- La actriz dominicana Zoe Saldaña, protagonista de tres de las mayores franquicias de la ciencia ficción actualmente («Avatar», «Guardians of the Galaxy» y «Star Trek»), recibió su estrella en el Paseo de la Fama rodeada familiares y amigos.
Saldaña puso su nombre en la estrella número 2.637 del Paseo de la Fama, algo con lo que soñaba desde pequeña, según reconoció.
«Si a esa niña que hacía teatro en Brooklyn le dicen que iba a llegar aquí, no lo iba a creer. No porque no creyera en mí misma, sino porque no podía pagarme un billete de avión por entonces», añadió entre risas la actriz.
Posteriormente la protagonista de películas como «Colombiana» o «Out of the Furnace» explicó que logró un viaje a Los Ángeles para tomar clases de interpretación y aprovechó para hacer una visita a Hollywood.
«Recorrimos todas las calles tomando fotos y haciendo vídeos de las estrellas, soñando si algún día seríamos nosotros quienes estaríamos ahí. Volví al hotel y pregunté a mis hermanas si nosotras podríamos alcanzar algo así. Y me contestaron: ¡Claro que sí! Esa noche me dio esperanza», declaró.
Saldaña tiene actualmente en cartelera la película “Avengers: Infinity War”
«Con trabajo duro y fe, sé que puedo conseguir lo que me proponga», recalcó la actriz.
Saldaña, antes de su discurso, se emocionó cuando el cineasta James Cameron subió al estrado y la definió como una «fuerza de la naturaleza».
«Es la dueña del espacio exterior. La reina del universo», comentó el director en alusión a su presencia en tres franquicias cinematográficas, incluida la suya, «Avatar».
LOS ÁNGELES, CA. (Martes 1 de mayo, 2018). La talentosa cantautora chilena Camila Gallardo, uno de los más importantes talentos latinoamericanos de los últimos años, está abriéndose paso en su natal Chile y en España con su nuevo sencillo “No Es Real” ft. Antonio José. El tema fue producido por el multipremiado productor Sebastián Krys, ganador del GRAMMY en cinco ocasiones y 12 veces del GRAMMY Latino.
En menos de una semana esta colaboración con el popular cantante español ha alcanzado más de 79,000 reproduciones en Chile y arriba de 20,000 en España. El sencillo también cuenta ya con más 538,000 reproducciones en Spotify. “No Es Real”debutó en el #6 de iTunes Chile el día de su lanzamiento.
El video musical de “No Es Real” fue filmado entre Santiago, Chile y Madrid, España bajo dirección de Pablo Muñoz A. En el videoclip se observa a cada uno de los artistas explorando sus respectivas ciudades mientras contemplan un amor imposible. A solo días de su lanzamiento, el video cuenta con más de 955 mil de vistas en YouTube.
“‘No Es Real’ habla de aquellos amores que a veces son un poco engañosos. Esos amores en los que insistimos e insistimos, y en los que existe mucho amor pero simplemente no pueden pasar”, explicó Gallardo acerca de lo que representa este tema.
Cabe mencionar que ambos artistas fueron participantes del popular programa La Voz en sus respectivos países. Camila Gallardo quedo en segundo lugar en La Voz Chile y fue parte del equipo de Luis Fonsi y por su parte Antonio José ganó el primer lugar en La Voz España y formó parte del equipo de Antonio Orozco. Latino América y España tienen los ojos en la mira en la unión entre Camila y Antonio José.